Pemuzik adalah orang yang kreatif, dan mereka memerlukan kebebasan untuk bekerja secara produktif. Dan bagi seorang pemuzik, kebebasan selalunya menyamai keupayaan untuk merakam bahan pada bila-bila masa dan walau bagaimanapun anda mahu. Setiap pemuzik berfikir tentang cara membuat studio peribadi dengan tangan mereka sendiri. Penyelesaian ini adalah cara untuk mengatasi pergantungan pada jadual kerja studio profesional. Di samping itu, ini adalah tahap tambahan kebebasan kreatif. Mari kita lihat isu ini dan ketahui cara membuat studio rakaman di rumah dengan tangan anda sendiri.

Bagaimanakah studio rakaman berfungsi?

Mari kita jalankan program pendidikan pendek mengenai topik tentang apa itu studio yang lengkap. Untuk merakam muzik yang anda perlukan:

• Bilik yang disediakan secara akustik. Ini adalah topik untuk artikel berasingan. Walau bagaimanapun, di bawah ini kita akan menyentuh prinsip asas untuk melengkapkan ruang studio
• Peralatan rakaman bunyi. Senarai perkakasan yang diperlukan adalah luas, tetapi sebagai permulaan, "kit gentleman" sudah cukup: komputer dengan editor bunyi, kad bunyi atau antara muka USB, preamplifier luaran, monitor dan fon kepala. Dari masa ke masa, senarai itu berkembang untuk memasukkan pelbagai konsol campuran, mikrofon, pengawal MIDI dan sebagainya.
• Alat bantu rakaman bunyi. Tidak kira dalam bentuk apa anda menerima pengetahuan: daripada buku atau tutorial video di Youtube, anda memerlukan pengetahuan. Seorang pemuzik yang memutuskan untuk menubuhkan studio di rumah secara automatik menjadi penerbitnya sendiri. Kebolehdengaran dan kualiti rakaman sekarang bergantung padanya

Mari kita bincangkan tentang cara studio distrukturkan secara umum. Idea kerja studio boleh didapati dengan mudah daripada dokumentari, yang menghasilkan banyak kumpulan muzik. Sebuah studio klasik terdiri daripada dua bilik berasingan: bilik rakaman dan bilik kawalan. Pada yang pertama, seperti namanya, proses rakaman berlaku. Peralatan yang diperlukan terletak di sana: mikrofon, penguat. Separuh daripada bilik kawalan diduduki oleh konsol pencampur (panel yang sama dengan sejuta tombol dan butang), pengawal lain, dan monitor studio.

Dalam kes band "live", bahagian instrumen individu direkodkan secara bergilir: bermula dengan drum dan berakhir dengan bass. Lebih mudah untuk pemuzik elektronik dalam pengertian ini, kerana mereka tidak perlu melakukan apa-apa "secara langsung". Tetapi peraturan rakaman am juga terpakai kepada mereka.

Di studio rumah, mencipta dua bilik luas yang terpencil antara satu sama lain tidak selalu dapat dilakukan. Oleh itu, adalah penting untuk menyesuaikan bilik dengan cara yang boleh memenuhi kedua-dua peranan pada masa yang sama.

Mari kita teruskan kepada persoalan bagaimana membuat studio rakaman rumah dengan tangan anda sendiri. Keseluruhan artikel dan buku ditulis mengenai penyediaan akustik bilik, jadi kami hanya akan menyentuh aspek utama yang tidak dapat dilakukan oleh peralatan bilik untuk rakaman bunyi. Mari kita mulakan dengan memilih bilik.

Memilih bilik

Terdapat stereotaip bahawa tidak setiap bilik sesuai untuk penyediaan akustik. Bahawa studio semestinya sebuah rumah di pinggir, yang menjadi sumber peningkatan aktiviti seismik dan sakit kepala bagi jiran. Ini tidak benar: tiada keperluan khas untuk ruang studio. Lebih-lebih lagi, di Rusia, studio sering dilengkapi di pejabat dan bangunan kediaman. Perkara utama di sini ialah penebat bunyi yang baik. Jika ia dilakukan pada tahap yang sepatutnya, baik penghuni studio mahupun jiran mereka tidak akan meneka tentang kewujudan satu sama lain. Ini bermakna menjadikan rumah anda sebagai studio tanpa membahayakan orang lain adalah mustahil.

Agar semuanya dapat diselesaikan, apabila memilih bilik untuk studio (jika anda mempunyai pilihan sama sekali), patuhi prinsip berikut:

• Lebih luas bilik, lebih baik. Ya, ruang yang kecil dan selesa membuatkan anda berasa kreatif. Tetapi apabila perkakasan baharu diperoleh, bilik sedemikian bertukar menjadi gudang untuk peralatan dan instrumen, tanpa ruang lagi untuk pemuzik.
• Kebisingan adalah musuh nombor satu. Tiada siapa yang akan menyukainya jika pada rakaman, selain instrumen, anda boleh mendengar lori sampah bekerja di luar tingkap atau burung menyanyi.
• Jantina adalah asas. Pastikan ia licin dan bebas daripada kecacatan yang jelas (retak, berlubang, dll.). Perlu diingat bahawa anda perlu memasang "lantai terapung" di dalam bilik, yang akan dibincangkan di bawah.

Apabila bilik telah dipilih, sudah tiba masanya untuk memikirkan penebat bunyi.

Studio kalis bunyi

Membuat bilik berasingan - studio di apartmen adalah sukar, tetapi mungkin. Ini boleh dicapai dalam beberapa cara: daripada "menghiasi" dinding dengan permaidani dan selimut untuk menyelesaikan pembaikan akustik. Kaedah pertama murah dan ceria, yang kedua mahal tetapi berkesan. Jom singgah di situ.

Untuk mengubah bilik menjadi studio yang lengkap, anda perlu bekerja keras. Dalam proses itu, tangan tuan (atau pemuzik itu sendiri) akan menyentuh setiap satah di dalam bilik dari lantai ke siling. Jadi, penebat bunyi yang betul termasuk:

• Pemasangan salutan menyerap bunyi pada dinding. Dalam keadaan pangsapuri, penutup helaian berbilang lapisan digunakan untuk ini. Hasilnya ialah "sandwic" papan lapis, papan eternit dan kepingan gentian gipsum, yang diletakkan di atas dinding bilik.
• Pemasangan "lantai terapung". Untuk studio rumah, lantai yang terdiri daripada lapisan bulu mineral, papan lapis, pasir terkalsin (ya, pasir), dan getah akustik adalah sesuai. Menggunakan versi klasik dengan senarai yg panjang lebar konkrit untuk peralatan studio rumah adalah tidak munasabah mahal dan sukar.
• Pemasangan siling yang digantung. Sekiranya terdapat banyak ruang di dalam bilik, maka pilihan terbaik ialah meletakkan siling pada bingkai yang diperbuat daripada dinding menyerap bunyi. Komposisi siling mengulangi komposisi dinding penyerap bunyi.
• Pemasangan pintu akustik. Prinsip utama adalah untuk membuat pintu masuk daripada pintu berkembar apabila boleh. Adalah perlu bahawa pintu mempunyai sifat anti-resonans dan meredam getaran bunyi.
• Kaca tambahan tingkap. Lebih tebal tingkap, lebih baik ia melembapkan gelombang bunyi.

Keputusan

Ia adalah mungkin untuk mengubah bilik menjadi studio. Ya, ia mahal dan sukar, tetapi hasil kerja yang dilakukan akan menghasilkan rakaman berkualiti tinggi dan kebebasan kreatif tambahan. Apabila melengkapkan studio rumah, penyelesaian yang digunakan dalam pembinaan studio lengkap tidak tersedia. Tetapi membuat demo yang dirakam di rumah terdengar baik adalah agak mungkin. Pelbagai pilihan di sini adalah besar: kedua-dua selimut yang disebutkan di atas dan pembaikan sepenuhnya dan mahal digunakan. Dalam kes kedua, pemuzik akan menerima bilik yang disesuaikan untuk merakam muzik. Di dalam bilik terpencil dengan betul, anda boleh menghidupkan penguat pada volum penuh tanpa perlu risau tentang ketenangan fikiran jiran anda. Dan mereka akan berhenti mengganggu anda dengan bunyi yang tidak perlu pada waktu malam. Jangan lupa tentang peralatan rakaman itu sendiri, pemilihan yang dibincangkan dalam satu artikel.

Keupayaan perisian dan perkakasan untuk mencipta muzik semakin berkembang setiap tahun. 10-15 tahun yang lalu sukar untuk membayangkan bahawa mungkin untuk merakam muzik berkualiti tinggi di rumah, tanpa bantuan studio rakaman profesional, tetapi hari ini ini tidak menghairankan. Teknologi berkembang dengan begitu pesat sehingga mana-mana peranti studio menjadi usang lebih cepat daripada yang dapat ditemui penontonnya.

Pemuzik pemula mudah tersesat dalam pelbagai peranti ini. Selain itu, keadaan ini rumit oleh kurangnya pemahaman tentang peranti mana yang diperlukan dahulu dan mana yang boleh dibeli kemudian.

laman web Saya memutuskan untuk memikirkan cara membina studio rakaman rumah. Kami akan memberitahu anda peralatan yang anda perlukan dan jumlah yang anda perlu jangkakan.

Peralatan untuk studio rakaman. Kandungan:

Bagaimana untuk membina studio rakaman rumah?

Saya mula membina studio pertama saya pada tahun 2011. Kemudian saya tidak faham sepenuhnya mengapa ia diperlukan - kriteria utama ialah merakam muzik pada bila-bila masa.

Peranti studio rumah pertama saya ialah kad bunyi. Antara muka yang ringkas dan mesra bajet membuka dunia rakaman kepada saya. Kemudian, senjata itu telah diisi semula dengan fon kepala AKG K272, yang masih saya gunakan hari ini.

Studio wujud dalam bentuk ini selama beberapa tahun. Saya mempelajari asas kejuruteraan bunyi, mengkaji keupayaan penjujukan yang berbeza, dan mencuba instrumen maya dan pemalam. Sepanjang perjalanan, saya merakam muzik, pelbagai alat muzik dan membuat susunan.

Secara beransur-ansur, keupayaan Tri-Capture tidak lagi mencukupi, dan pengalaman terkumpul mengatakan bahawa sudah tiba masanya untuk mengembangkan studio. Pada ketika ini saya menyedari beberapa perkara:

• Studio rakaman tidak semestinya bermaksud berpuluh-puluh jenis peralatan yang berbeza. Satu set sederhana kad bunyi ringkas dan fon kepala yang bagus adalah sama seperti studio rakaman. Dengan tahap pengetahuan dan kemahiran yang betul, anda boleh mengarang dan merakam muzik berkualiti tinggi pada sebarang peralatan;
• Kemahiran dan bakat adalah utama, peralatan adalah sekunder. Sama seperti raket tenis menjadi lanjutan tangan pemain tenis, begitu juga peranti seharusnya hanya lanjutan daripada bakat pemuzik. Seorang pemuzik berbakat yang bekerja dengan set peralatan yang dipelajari boleh menghasilkan muzik yang berkualiti. Dan hasilnya akan lebih baik daripada seseorang yang membeli separuh daripada Muztorg, tetapi tidak dikurniakan bakat.
• Lebih baik bermula dari kecil, secara beransur-ansur mengembangkan senjata anda. Tidak ada gunanya membeli sekumpulan peranti sekaligus, terutamanya jika anda tidak tahu untuk kegunaannya. Kaji peranti anda dan beli alat tambah hanya jika anda benar-benar memerlukannya;
• Pencarian yang panjang dan sedar untuk peranti yang sesuai adalah perkara biasa. Bukan perkara biasa untuk membeli setiap produk baru yang keluar dengan harapan dapat meningkatkan kualiti muzik.

Sebelum membeli peranti baharu, saya berfikir tentang perkara yang saya mahu lakukan di studio dan perkara yang saya perlukan untuknya. Di studio saya akan mengusahakan susunan, merakam lagu dan mengadunnya. Untuk ini saya perlukan: kad bunyi, kotak DI, fon kepala, sepasang monitor studio, papan kekunci MIDI dan mikrofon. Apabila saya memerlukan peralatan tambahan, saya hanya akan membeli lebih banyak.

Berdasarkan senarai keperluan dan belanjawan saya, lebih mudah bagi saya untuk memilih model monitor, fon kepala dan peranti lain yang khusus.

Jika anda kini sedang mencari jawapan kepada persoalan bagaimana membina studio rakaman rumah, tentukan dua perkara:

1. Apakah matlamat anda untuk studio rakaman anda?
2. Berapakah bajet yang diperuntukkan untuk pembelian peralatan?

Jika semuanya jelas dengan bajet, maka tanpa mengetahui tujuannya, membeli sebarang peranti akan menjadi pembaziran wang yang sia-sia. Nyatakan tujuan studio rakaman anda. Untuk melakukan ini, jawab soalan berikut:

• Mengapa anda memerlukan studio rakaman?
• Adakah anda akan merakam atau mencampurkan?
• Adakah anda akan bekerja sendirian di studio atau dengan orang lain?
• Adakah anda merancang untuk merakam instrumen secara langsung atau adakah anda akan menggunakan perpustakaan maya dan pemalam?
• Berapa banyak instrumen yang anda mahu rakam pada masa yang sama?
• Adakah anda akan merakam dram secara langsung di studio anda atau menggunakan yang elektronik?

Apakah peralatan yang anda perlukan untuk studio rakaman rumah?

Mari kita luangkan seketika daripada model tertentu dan rumuskan senarai peranti yang akan diperlukan dalam studio rakaman. Minimum yang diperlukan akan kelihatan seperti ini:

• Komputer
• Pembesar suara (monitor studio)
• Fon kepala
• Papan kekunci MIDI

Komputer untuk merakam muzik

Kedua-dua komputer Windows dan macOS boleh mengendalikan tugasan studio rakaman. Anda tidak akan melihat banyak perbezaan dalam prestasi.

Mana-mana komputer moden sesuai untuk rakaman bunyi. Dua kriteria utama ialah kelajuan dan kuasa pemprosesan pemproses.

RAM bertanggungjawab terutamanya untuk kelajuan komputer. Kelantangan yang disyorkan adalah daripada 8 GB, tetapi lebih banyak, lebih baik. Menggunakan pemacu SSD sebagai pemacu sistem akan meningkatkan lagi prestasi.

Pemalam, kesan bunyi dan pensintesis bergantung pada pemproses untuk dijalankan. Kuasa pemproses sepatutnya mencukupi untuk berfungsi serentak dengan seberapa banyak pemalam yang mungkin. Minimum yang disyorkan untuk kerja yang selesa ialah pemproses Intel Core i3 empat teras, tetapi lebih banyak teras dan benang pemprosesan maklumat, lebih baik.

Sistem pengendalian tidak penting. Kebanyakan program, pemalam dan perkakasan berfungsi dengan kedua-dua Windows dan macOS. Terdapat beberapa pengecualian eksklusif: GarageBand dan Logic Pro X hanya berfungsi pada macOS - hanya pada Windows.

Bagi jenis komputer, teruskan dari keperluan anda sendiri. Jika anda mempunyai persembahan yang kerap dan memerlukan mobiliti maksimum, kemudian pilih komputer riba. Jika perjalanan dan persembahan tidak dirancang, kemudian pilih komputer meja biasa atau komputer semua-dalam-satu.

Perisian rakaman muzik (DAW)

PreSonus Studio One 3 dianggap sebagai DAW muda, tetapi keupayaannya setanding dengan pesaingnya yang lebih mantap.

Untuk merakam muzik pada komputer, anda memerlukan program khas yang dipanggil DAW ( Inggeris Stesen Kerja Audio Digital - stesen kerja digital) atau penjujukan. Tujuan utama perisian ini ialah penghasilan muzik.

DAW sama-sama sesuai untuk rakaman muzik dan pemprosesan seterusnya. Antara wakil yang paling terkenal ialah Avid Pro Tools, Apple Logic Pro X, Steinberg Cubase, Image-Line FL Studio, Cockos Reaper dan PreSonus Studio One.

Sukar untuk mengesyorkan program tertentu - tidak ada DAW yang ideal atau terbaik. Pilihan harus berdasarkan kemudahan program untuk pemuzik itu sendiri. Oleh itu, kami menasihati anda untuk menguji program sendiri. Pergi ke tapak web rasmi pembangun, muat turun versi demo dan cuba sehingga anda menemui program yang sesuai untuk anda.

Kad bunyi (antara muka audio)

Anda boleh membeli kad bunyi untuk studio rakaman rumah daripada 5,000 ₽. Minimum yang diperlukan ialah 2 saluran input dan kuasa hantu untuk mikrofon.

Keupayaan kad bunyi terbina dalam komputer tidak mencukupi untuk rakaman berbilang saluran berkualiti tinggi. Oleh itu, anda perlu membeli antara muka audio untuk merakam muzik.

Apabila memilih kad bunyi, perhatikan bilangan saluran input, kehadiran kuasa hantu dan port MIDI.

Bilangan saluran input menentukan bilangan instrumen yang anda boleh sambung dan rakam secara serentak. Dalam kebanyakan kes, 2-4 saluran akan mencukupi, walaupun jika anda merancang untuk merakam kit dram langsung, maka bilangan saluran harus lebih tinggi.

Kuasa hantu akan diperlukan apabila bekerja dengan beberapa jenis peranti audio, terutamanya mikrofon pemeluwap. Port MIDI berguna apabila bekerja dengan kit dram elektronik dan beberapa peranti dan instrumen muzik khusus lain.

Pilihan model kad bunyi tertentu bergantung pada matlamat dan belanjawan anda. Kos antara muka audio bermula dari RUB 5,000, jadi mencari kad yang sesuai agak mudah. Kami menulis tentang model tertentu dalam segmen harga yang berbeza, kebaikan dan keburukannya dalam bahan "". Kaji untuk mendapatkan idea tentang keupayaan peranti yang berbeza dan kosnya.

Pembesar suara (monitor studio)

Akustik biasa untuk mendengar muzik sering menghiasi bunyi rakaman. Pemantau studio yang baik tidak mempunyai kelemahan ini dan mempunyai bunyi yang jujur. Imej menunjukkan monitor Yamaha HS5.

Untuk mendengar bahan yang dirakam di studio, anda memerlukan pembesar suara khas. Pemantau studio, tidak seperti akustik konvensional, menawarkan bunyi yang lebih jujur ​​dan tidak diperkatakan.

Kriteria utama apabila memilih ialah ketepatan pembiakan frekuensi. Keseluruhan spektrum mesti seimbang - ini akan membolehkan anda mengenal pasti sebarang kekurangan dalam campuran dan seterusnya menghapuskannya. Berhati-hati apabila memilih monitor - banyak model hanya sesuai untuk gaya muzik tertentu.

Jangan lupa bahawa bunyi mana-mana monitor berkaitan dengan sifat akustik bilik. Di dalam bilik dengan akustik yang lemah, walaupun monitor yang paling mahal dan berkualiti tinggi mungkin tidak mempunyai kebolehpercayaan dan keseimbangan bunyi. Perlu diingat bahawa membeli monitor studio mahal adalah sia-sia jika bilik mempunyai masalah dengan reka bentuk akustik.

Pemantau studio dijual secara individu, walaupun beberapa model murah datang secara berpasangan. Jangan beli monitor yang sangat mahal jika anda tidak berniat untuk bekerja pada akustik bilik.

Fon kepala

Fon kepala hendaklah selesa dan bunyinya hendaklah seimbang. Imej menunjukkan fon kepala AKG K702.

Pada mulanya, seorang pemuzik baru boleh melakukannya tanpa monitor studio, hanya menggunakan fon kepala. Pilihan fon kepala bergantung kepada dua perkara - ciri frekuensi amplitud (AFC) dan keselesaan memakai. Pilihan terbaik ialah model yang selesa dengan bunyi neutral.

Tindak balas frekuensi fon kepala hendaklah sedemikian rupa sehingga bunyi muzik dalam fon kepala adalah sekata merentasi keseluruhan spektrum frekuensi. Frekuensi rendah, pertengahan atau tinggi harus seimbang atau berusaha ke arahnya. Pilih beberapa model mengikut citarasa dan bajet anda, kemudian bandingkan ciri-cirinya.

Anda akan menghabiskan lebih separuh masa anda di studio rakaman dengan memakai fon kepala, jadi keselesaan memakai adalah faktor penting. Menggunakan peranti yang tidak selesa membawa kepada keletihan pendengaran yang cepat, sakit kepala dan ketidakselesaan.

Jangan beli sepasang telinga secara membabi buta. Sebaliknya, lebih baik pergi ke kedai di mana anda boleh mencuba fon kepala - ini adalah satu-satunya cara anda akan memilih model yang selesa (lihat).

Papan kekunci MIDI

Anda perlu memilih papan kekunci MIDI berdasarkan keperluan anda. Jika anda tidak bermain piano, dapatkan peranti dengan 25 kekunci dan beberapa kawalan. Digambarkan ialah Alesis Q49.

Anda boleh menulis bahagian instrumen maya dalam program muzik menggunakan papan kekunci dan tetikus. Adalah mudah untuk menggunakan peranti input biasa apabila bahagian instrumen diketahui lebih awal. Walau bagaimanapun, papan kekunci dan tetikus tidak memberikan fleksibiliti yang mencukupi apabila bekerja dengan editor MIDI dan mengehadkan proses kreatif.

Menghasilkan melodi dan bahagian adalah lebih selesa jika anda mempunyai papan kekunci MIDI. Banyak model papan kekunci MIDI boleh berfungsi sebagai panel kawalan untuk keseluruhan studio rakaman, membolehkan anda mengautomasikan tindakan rutin: memulakan rakaman, mengaktifkan instrumen, menukar trek. Ini dengan ketara menjimatkan masa dan usaha apabila bekerja dengan muzik.

Terdapat banyak model berbeza peranti ini tersedia di pasaran. Jika anda tidak bermain piano, tetapi akan menggunakan papan kekunci untuk mencari bunyi, merakam bahagian MIDI dan memilih melodi, kemudian lihat ke arah model murah dengan kekunci 25-32. Sebahagian daripadanya dilengkapi dengan pad dan kawalan yang membolehkan anda menetapkan pelbagai operasi kepada mereka.

Jika anda tahu cara bermain piano atau ini alat utama anda, lihat model yang lebih mahal dengan kekunci 49-61. Lazimnya, papan kekunci instrumen sedemikian dilengkapi dengan mekanisme tukul khas yang meniru piano sebenar atau papan kekunci piano besar. Rasa bermain adalah sama dengan alat papan kekunci sebenar, jadi pemain piano akan berasa selesa menggunakannya.

Kos papan kekunci MIDI secara purata bermula daripada 3,500 RUR untuk peranti ringkas tanpa loceng dan wisel dan 9,000-10,000 RUR untuk model dengan papan kekunci lanjutan. Satu cara atau yang lain, kedua-dua jenis papan kekunci MIDI berfungsi sama baik dengan instrumen MIDI.

Di manakah tempat terbaik untuk membeli peralatan untuk studio rakaman?

Pertama sekali, kaji pelbagai jenis kedai muzik besar - Muztorg, World of Music, Slami dan POP-MUSIC. Seterusnya, lihat tawaran kedai yang lebih kecil dan penjual yang sangat khusus - DJ-Store, Pult.ru, ProAudio.

Lihat harga di kedai serantau. Bergantung pada kawasan dan saiz kedai, harga sesetengah item mungkin berbeza sebanyak 20-30% ke bawah. Walaupun dengan penghantaran berbayar, anda boleh menang pada harga.

Pertimbangkan untuk membeli peralatan terpakai. Kaji bahagian yang berkaitan tentang "Avito" dan "Dari Tangan ke Tangan". Pada masa yang sama, berhati-hati - di tapak sedemikian anda sering menemui penjual dan penipu yang tidak bertanggungjawab yang ingin menjual peralatan yang rosak atau rosak.

Contoh dan senario bagi mereka yang memilih peralatan untuk studio rakaman

Peralatan untuk studio rakaman untuk 1-2 pemuzik

Studio mesti menghasilkan muzik berkualiti tinggi. Kualiti bahan akhir sebahagian besarnya bergantung pada kepala, telinga dan tangan pemuzik, dan bukan pada peralatan yang digunakan. Oleh itu, anda tidak perlu berbelanja untuk menyiapkan studio anda - hampir semua peranti di pasaran bersedia untuk menghasilkan muzik berkualiti tinggi.

Mari kita bayangkan bahawa studio rakaman ditubuhkan oleh seorang pemuzik yang bekerja bersendirian pada kebanyakan masa. Dia kekurangan wang dan ingin mendapatkan yang terbaik untuk harga yang berpatutan. Tidak kira apa instrumen yang dimainkan oleh pemuzik kita, dia memerlukan mikrofon berkualiti, papan kekunci MIDI dan perisian. Kad bunyi mesti mempunyai sekurang-kurangnya dua input.

Dengan input sedemikian, adalah dinasihatkan untuk pemuzik untuk mengambil bakat sendiri sebagai asas, menambahnya dengan keupayaan peralatan. Berdasarkan bajet, kami boleh menawarkan dua set - ringkas Dan maju.

Pilihan mudah menawarkan peralatan minimum yang diperlukan untuk studio rakaman dan harga yang rendah. Pilihan lanjutan akan menelan kos yang lebih tinggi, tetapi sebagai balasannya ia akan memberi peluang untuk bekerja dengan projek yang lebih besar dan merakam beberapa pemuzik pada masa yang sama.

Persediaan studio rakaman yang mudah

Suite Penciptaan Muzik PreSonus.

Adalah masuk akal untuk membina persediaan studio ringkas di sekitar kit All-in-One. Set sedemikian terdiri daripada peranti yang paling diperlukan dan dibezakan dengan harga yang menguntungkan.

Kit yang baik ditawarkan oleh PreSonus. Set terdiri daripada:

• Kad bunyi USB PreSonus AudioBox. Antara muka audio menawarkan kuasa hantu, 2 gabungan input dan output (anda boleh menyambungkan kedua-dua XLR dan bicu konvensional) dan sepasang port MIDI;
• Papan kekunci MIDI PreSonus PS-49. Papan kekunci dilengkapi dengan 49 kekunci dengan mekanisme tukul, modulasi dan roda padang, dan tujuh kawalan;
• Mikrofon pemeluwap PreSonus M7;
• Pemegang mikrofon desktop;
• kabel XLR;
• Fon kepala PreSonus HD3;
• Hab USB dengan 4 port. Hab akan membolehkan anda mengembangkan bilangan port komputer dan menggunakan papan kekunci MIDI sebagai antara muka audio;
• Program untuk bekerja dengan skor muzik PreSonus Notion 5;
• DAW PreSonus Studio One 3 Artis.

Set berharga $399.95. Di pasaran Rusia, harga PreSonus Music Creation Suite ialah 20,700 rubel.

Sebagai tambahan kepada set, kami memerlukan sepasang monitor dalam julat harga yang sama. Selain Suite Penciptaan Muzik, rangkaian produk PreSonus termasuk siri monitor studio Eris yang bagus. Siri ini terdiri daripada tiga model, berbeza dalam saiz pembesar suara utama - Eris 4.5, Eris E5 dan Eris E8.

Pilihan monitor bergantung pada bajet, tetapi kami akan memberi tumpuan kepada model Eris E5. Peranti ini dilengkapi dengan woofer 5-inci, tweeter frekuensi tinggi 1-inci (tweeter), dan kuasa monitor ialah 80 W. Selain itu, Eris E5 mempunyai tetapan ruang akustik yang mengubah bunyi bergantung pada lokasi dalam ruang.

Eris E5 dijual secara individu. Kos satu monitor ialah $125, dan dalam runcit Rusia harga purata untuk satu monitor ialah 11,980.00 rubel.

Komponen	Nama model	Kos purata, $ Menurut Amazon	Kos purata, ₽
Kit studio rakaman	Suite Penciptaan Muzik PreSonus	399,95	20 700,00
Pemantau studio	PreSonus Eris E5 (pasangan)	250,00 (125.00 x 2)	23 960,00 (11,980.00 x 2)
JUMLAH:		649,95	44 660,00

Untuk $650, seorang pemuzik mendapat studio rakaman yang kompak, mudah alih dan produktif. Suite Penciptaan Muzik PreSonus dan sepasang monitor PreSonus Eris E5 sudah cukup untuk mengendalikan kebanyakan tugas studio untuk masa yang lama.

Persediaan studio rakaman lanjutan

Versi lanjutan mengembangkan fungsi studio. Pemuzik mempunyai peluang untuk bekerja dengan projek yang lebih kompleks dan merakam beberapa orang pada masa yang sama.

Pilihan lanjutan sesuai untuk mereka yang atas sebab tertentu tidak mempercayai kit studio siap pakai. Peralatan untuk studio rakaman boleh dibeli mengikut keperluan, secara beransur-ansur mengembangkan senarai peranti.

Terdapat dua cara untuk memasang studio rakaman:

1. Beli peralatan daripada pilihan mudah, dan kemudian kembangkan studio anda secara tempatan menggunakan peralatan daripada senarai lanjutan;
2. Beli peralatan hanya daripada senarai lanjutan peranti.

Ringan dan selesa, fon kepala Audio-Technica ATH-M40x sesuai untuk kedua-dua rakaman audio dan pencampuran.

Sebagai kad bunyi, anda boleh mempertimbangkan pengadun 10 saluran dengan sambungan USB Yamaha MG10XU. 4 mikrofon dan 10 input talian membolehkan anda merakam berbilang sumber bunyi secara serentak. Penyamaan terbina dalam, pemampat, bahagian kesan SPX dan satu saluran FX akan berguna bukan sahaja di studio, tetapi juga di konsert.

Papan kekunci MIDI untuk versi lanjutan studio rakaman seharusnya tidak lebih buruk daripada yang disertakan dalam PreSonus Music Creation Suite. Biar kami mengingatkan anda bahawa papan kekunci yang disertakan PS-49 dilengkapi dengan 49 kunci berwajaran penuh, 7 tombol dan dua roda - modulasi dan padang. Kos papan kekunci tahap yang sama bermula dari 9,000-12,000 ₽, dan antara analog terdekat PreSonus PS-49 ialah papan kekunci Stesen Kunci M-Audio 49 Dan M-Audio Keystation 61, berbeza dalam bilangan kunci.

Mereka yang tidak mengejar kebolehpercayaan sensasi dan saiz papan kekunci harus mempertimbangkan peranti MIDI M-Audio, Novation, Arturia dan AKAI dalam julat harga 5,000-10,000 rubel. Untuk wang ini anda akan membeli pengawal MIDI dengan 25-32 kekunci, 4-8 pad dan 4-8 tombol. Pilihan terbaik dari segi nisbah harga dan kualiti ialah papan kekunci MIDI Arturia MiniLab MKII 25.

Untuk memantau audio, anda memerlukan satu set monitor dan fon kepala. Lihat ke arah monitor PreSonus Eris E5 atau Pioneer S-DJ50X. Sebagai fon kepala utama yang kami cadangkan Audio-Technica ATH-M40x- model klasik, dicirikan oleh bunyi yang seimbang dan harga yang rendah.

Studio rakaman mesti bersedia untuk merakam sebarang instrumen. Di sinilah mikrofon legenda Shure SM57, yang digunakan dalam ratusan studio rakaman di seluruh dunia, berguna. Model SM57 mengatasi dengan baik dengan merakam instrumen perkusi dan gitar elektrik melalui penguat.

Untuk peranan mikrofon vokal, kami akan mengesyorkan Persepsi AKG 220. Peranti daripada syarikat Austria itu menawarkan bunyi yang licin, tidak diperindah, dan...

Shure SM57 dianggap sebagai salah satu mikrofon instrumen terbaik di dunia, dan mempunyai harga yang rendah.

Selain itu, beli aksesori berguna: skrin menyerap bunyi untuk mikrofon vokal, dirian khas untuk monitor dan satu set dirian mikrofon. Skrin penyerap bunyi akan melindungi mikrofon daripada penembusan isyarat asing. Penyangga monitor akan membetulkan pergerakan gelombang bunyi apabila memasang monitor di atas meja. Pilih model berdasarkan belanjawan anda, ciri bilik dan peralatan lain.

Jika anda menamakan model tertentu, kami menasihati anda untuk mempertimbangkan pendirian Auralex MoPad, dianggap antara yang terbaik di pasaran. Untuk perisai mikrofon yang menyerap bunyi, lihat produk daripada Force, sE Electronics dan Primacoustic. Anda boleh memilih mana-mana dudukan mikrofon, tetapi kami mengesyorkan melihat ke arah produk daripada syarikat Stands Atas Pentas.

Komponen	Nama model	Kos purata, $ Menurut Amazon	Kos purata, ₽ Menurut Yandex.Market dan carian Google
DAW	Apple Logic Pro X / Cakewalk SONAR Studio / PreSonus Studio One	199,00	14 990,00
Antara muka audio	Yamaha MG10XU	199,99	12 900,00
Papan kekunci MIDI	Arturia MiniLab MKII 25	99,00	7 590,00
Pemantau studio	Pioneer S-DJ50X (pasangan)	239,90 (119.95 x 2)	20 312,00 (10,156.00 x 2)
Fon kepala	Audio-Technica ATH-M40x	99,00	7 490,00
Mikrofon untuk vokal	Persepsi AKG 220	149,99	15 490,00
Mikrofon instrumental	Shure SM57	99,00	8 800,00
Skrin serap bunyi	PAKSA PF-68	49,00	3 990,00
Monitor berdiri	Auralex MoPad	59,99	3 499,00
Mikrofon berdiri	Pendirian Atas Pentas MS7701B Tripod Boom Microphone Stand 2 Pack	39,98	2 990,00
JUMLAH:		1 244,87	98 061,00

Kos pilihan peralatan studio rakaman lanjutan ia akan menjadi dua kali lebih mahal - di kawasan itu $1 200-1 500, bergantung pada model peranti yang dipilih. Senarai komponen yang diperluaskan akan meningkatkan prestasi dan serba boleh studio rakaman rumah anda sambil mengekalkan kemudahalihan dan kekompakan.

Peralatan untuk studio rakaman untuk kumpulan 4-5 orang

Senario ini direka untuk mencipta studio rakaman untuk kumpulan muzik. Perbezaan utama dari senario studio rumah untuk 1-2 pemuzik adalah kemungkinan rakaman langsung serentak semua ahli kumpulan. Komposisi alat muzik boleh menjadi apa sahaja: dua gitar, bes, gendang akustik, papan kekunci. Hasilnya akan menjadi campuran ruang latihan dan studio rakaman.

Untuk merakam berbilang instrumen secara serentak, anda memerlukan banyak saluran input pada kad bunyi anda. Kebanyakan antara muka audio menawarkan sehingga 8 input, jadi berbaloi untuk membeli dua kad bunyi. Untuk pengguna Mac, kami boleh mengesyorkan sekumpulan kad audio Apollo Twin MKII DUO Dan Focusrite Saffire PRO 40, Pengguna Windows - gabungan dua Saffire PRO 40. Dengan menyambungkan peranti dengan port ADAT khas, kami mendapat sistem rakaman bunyi 10 atau 16 saluran yang berkesan.

Gabungan dua antara muka audio Focusrite Saffire PRO 40 akan membolehkan rakaman serentak daripada 16 saluran. Antara analog terdekat ialah Focusrite Scarlett 18i20 2nd Gen.

Dalam senario menggunakan studio ini, anda memerlukan banyak mikrofon - 2-3 mikrofon instrumental, satu set mikrofon untuk dram akustik dan mikrofon vokal berkualiti tinggi. Paling sesuai untuk merakam gitar dan instrumen lain Shure SM57, dan untuk menangkap bunyi kit dram, kami mengesyorkan kit Audix Fusion FP7. Bilangan mikrofon instrumen bergantung pada keperluan anda, tetapi kami mengesyorkan bermula dengan tiga.

Mikrofon sesuai untuk merakam vokal. sE Electronics Z6500a II, berfungsi hebat dengan sebarang rakaman suara. Jika dilihat pada ciri-ciri peranti tersebut, dari segi bilangan ia lebih rendah berbanding kebanyakan mikrofon dalam kelasnya, tetapi dalam bidang rakaman vokal ia merupakan antara peranti terbaik di pasaran. Semua komponen mikrofon dipasang tangan oleh pakar sE Electronics, dan kualiti bunyi tidak dapat dipuji.

Adalah lebih baik untuk menyambungkan gitar melalui kotak DI. Menggunakan kotak terus akan mengasingkan isyarat gitar elektrik daripada gangguan utama, dan juga akan membawa tahap input dan output ke nilai yang betul. Jika belanjawan untuk peralatan untuk studio rakaman tidak terhad, kami mengesyorkan model tersebut Radial ProDI. Bagi mereka yang tidak mahu membelanjakan $99 pada kotak logam, kami mengesyorkan melihat ke arah model bajet Behringer DI400P, yang kosnya secara purata $20-25, dan kemungkinannya tidak lebih buruk.

Selain itu, pertimbangkan untuk memasang semula gitar (lihat). Untuk melakukan ini, anda memerlukan peranti khas - kotak reamp atau reamp. Di sini kami juga boleh mengesyorkan dua peranti: mahal JCR Reamp Jejari untuk $199 dan bajet AMT Reinkarnator RD-2 berharga $115.

Siri monitor studio PreSonus Eris dibezakan dengan harga yang berpatutan dan kualiti bunyi yang tinggi. Selain itu, Eris bersifat universal dan sesuai untuk sebarang muzik.

Studio rakaman memerlukan banyak pemantauan - beberapa set fon kepala dan sepasang monitor studio dengan keupayaan untuk bertukar secara bebas di antara mereka. Sepasang monitor akan digunakan untuk rakaman bunyi, yang kedua untuk mencampurkan muzik. Ia sama dengan fon kepala - sesetengah fon kepala akan berguna semasa rakaman, yang kedua semasa mencampurkan.

Untuk rakaman dan pemantauan, pilih monitor PraSonus Eris E8 dan fon kepala Audio-Technica ATH-M40x. Bergantung pada bilangan pemuzik yang akan merakam di studio rakaman anda, beli beberapa pasang ATH-M40x. Ingat bahawa menyambungkan berbilang pasang fon kepala memerlukan penguatan tambahan. Beli preamplifier khas (preamp). Antara model yang tersedia berkualiti tinggi, kita boleh menyerlahkan prapenguat ART HeadAmp6 Pro berharga $159.

Mencampurkan muzik yang dirakam berfungsi dengan baik pada monitor studio Yamaha HS5 dan melalui fon kepala Beyerdynamic DT 990 PRO. Kami akan bertukar antara sistem pemantauan yang digunakan menggunakan alat kawalan jauh khas Tombol Besar Mackie.

Siri pengawal Mackie Big Knob membantu mengawal sistem pemantauan yang besar, membolehkan anda menyambungkan 2, 4 atau 6 pasang pembesar suara yang berbeza.

Beli kaki mikrofon berdasarkan bilangan pemuzik rakaman yang mungkin berada di studio. Selain itu, jangan lupa tentang satu set pelekap dan mikrofon singkatan untuk kit dram anda. Aksesori lain termasuk dirian dan dirian untuk monitor.

Komponen	Nama model	Kos purata, $ Menurut Amazon	Kos purata, ₽ Menurut Yandex.Market dan carian Google
DAW	Apple Logic Pro X / Cakewalk SONAR Studio / PreSonus Studio One 3	199,00	14 990,00
Antara muka audio	Apollo Twin MKII DUO	899,00	54 000,00
	Focusrite Saffire PRO 40	399,99	48 400,00
kotak DI	Radial ProDI	297,00 (99.00 x 3)	27 297,00 (9,099.00 x 3)
Reamp	JCR Reamp Jejari	199,99	17 499,00
Mikrofon untuk vokal	sE Electronics Z5600a II	999,00	48 500,00
Kit Mikrofon Dram	Audix Fusion FP7	489,00	24 990,00
Mikrofon instrumen (3 pcs.)	Shure SM57	297,00 (99.00 x 3)	26 400,00 (8,800.00 x 3)
Pemantau studio	PreSonus Eris E8 (pasangan)	398,00 (199 x 2)	37 076,00 (18,538.00 x 2)
	Yamaha HS5 (sepasang)	399,00	27 800,00 (13,900.00 x 2)
Memantau sistem kawalan	Tombol Besar Mackie	89,99	6 700,00
Fon kepala	Audio-Technica ATH-M40x (x4)	396,00 (99.00 x 4)	29 960,00 (7,490.00 x 4)
	Beyerdynamic DT 990 PRO	189,00	13 500,00
Preamp fon kepala	ART HeadAmp6 Pro	159,00	16 530,00
Mikrofon berdiri	Pakej Stand Mikrofon Ledakan Tripod MS7701B Atas Pentas	129,99	7 490,00
	Stand Di Atas Pentas MS7920B Bass Drum / Boom Combo Mic Stand (berpasangan)	53,90 (26.50 x 2)	3 098,00 (1,549.00 x 2)
Monitor berdiri	IsoAcoustics ISO-L8R155	129,99	7 490,00
	Quik Lok BS402 (pasangan)	79,98 (39.99 x 2)	8 400,00 (4,200.00 x 2)
	JUMLAH:	5 804,83	420 120,00

Menyediakan studio rakaman untuk merakam kumpulan muzik secara serentak adalah tugas yang lebih sukar dan mahal. Oleh kerana spesifikasi kerja, tidak ada pembahagian kepada kit murah dan mahal. Set peralatan yang dicadangkan akan menghadapi sebarang muzik langsung, jadi anda boleh mendapatkan balik dana dengan menyediakan perkhidmatan rakaman secara berbayar.

Peralatan untuk studio rakaman untuk 4-5 pemuzik akan menelan kos sekitar $5 000-6 000. Anda boleh menjimatkan wang dengan menggantikan beberapa model peranti dengan analog bajet dan lebih murah yang tidak kalah kualitinya dengan pilihan yang dicadangkan. Penjimatan kos tambahan akan tersedia kepada pemilik Mac jika mereka enggan membina studio di sekitar kad bunyi Apollo Twin MKII DUO. Menolak antara muka audio ini akan menafikan studio pemalam studio berkualiti tinggi Universal Audio, tetapi akan menjimatkan kira-kira $400.

Pilihan lain yang menjimatkan kos ialah mengelak daripada menggunakan kit dram akustik. Menggantikan dram langsung dengan yang elektronik akan menjimatkan kira-kira $550 dengan tidak perlu membeli set mikrofon dan dirian khas.

Kesimpulan

Sebelum mencari dan memilih peralatan untuk studio rakaman, tentukan perkara yang akan anda lakukan. Senarai peranti yang diperlukan bergantung terutamanya pada cara menggunakan studio. Jadi luangkan masa anda dan tentukan matlamat studio anda dengan teliti.

Tidak ada gunanya membeli segala-galanya sekaligus, terutamanya jika studio itu pergi buat kali pertama. Membeli peranti "untuk memilikinya" bukanlah penyelesaian terbaik.

Mulakan dari kecil. Beli kit All-in-One yang ringkas atau gabungan kad bunyi dan papan kekunci MIDI dan terokai keupayaannya. Ini adalah satu-satunya cara untuk memahami peranti yang tiada di studio dan untuk tujuan apa.

Jangan mengejar ciri mewah dan jangan beli model peralatan yang paling mahal. Mahal tidak bermakna lebih baik, dan murah tidak bermakna buruk. Ingat bahawa tiada peranti lanjutan akan membetulkan kekurangan pengetahuan dan pengalaman. Ambil langkah kecil untuk memperoleh kemahiran baharu dan mengembangkan keupayaan studio anda.

Untuk meringkaskan, kami ambil perhatian bahawa anda perlu membeli peralatan yang sesuai untuk anda. Tidak kira apa yang orang katakan atau tulis dalam ulasan, hanya anda yang tahu apa yang anda selesa bekerja dengannya. Ini bermakna anda harus mendengar apa-apa nasihat, tetapi tidak mengikutinya dengan ketat.

Dan sesiapa sahaja boleh membuat studio rakaman.

Buat studio rakaman berkualiti profesional anda sendiri. Ia memerlukan pelaburan masa dan wang yang besar (dan drywall), tetapi hasilnya tidak ternilai.

Berikut ialah 11 faktor paling penting untuk dipertimbangkan semasa membuat studio anda sendiri.

1. Lokasi

Perkara pertama yang perlu anda perhatikan apabila mempertimbangkan untuk membina studio ialah tempat anda boleh membina. Pada ketika ini, adalah penting untuk mempertimbangkan seberapa kuat (terutamanya dram) dan sejauh mana kalis bunyi yang berdaya maju untuk studio anda.

2. Cahaya

Cahaya ialah bahan yang sama pentingnya dalam mencipta ruang studio yang bagus
Rakaman bunyi DIY untuk menyelesaikan kerja, tetapi kekurangannya boleh membuatkan ruang kerja anda berasa seperti sel penjara. Mudah untuk mengandaikan bahawa menanggalkan atau melembapkan tingkap adalah satu-satunya pilihan untuk kalis bunyi bilik, bagaimanapun, gabungan kaca dua atau tiga kali ganda dengan tingkap tidak terbuka dan kepingan kaca akustik (terdiri daripada dua helai kaca dengan kepingan nipis di antara) akan berlaku jika tingkap dipasang dan dipadatkan dengan betul.

3. Pintu

Studio anda sepatutnya mempunyai sekurang-kurangnya satu pintu, tetapi anda harus kalis bunyi kerana ia masih berpotensi bahaya kebocoran bunyi. Pintu yang berat boleh membantu, tetapi anda boleh, sebagai contoh, menambah berat dengan mencipta/menggunakan bahan vinil khas yang direka untuk bertindak sebagai penghalang bunyi yang berkesan untuk kalis bunyi, dan kemudian melekatkan buih akustik di atas - penyerapan bunyi.

Pastikan pintu mempunyai pengedap; kit tersedia secara komersial khusus untuk tujuan ini.

4. Jangan lupa bernafas

Apabila semua tingkap dan pintu ditutup dan dinding ditutup, terdapat masalah kecil, anda akan bernafas. Lagipun, membekalkan udara ke studio adalah penting agar tidak jatuh ke dalam keadaan tidak sedarkan diri, dan juga penting untuk mengekalkan permukaan rakaman, di mana kelembapan boleh terkumpul.

Anda memerlukan lubang masuk dan keluar (satu dengan kipas).

5. Mencipta Lubang Pengudaraan

Untuk membuat bolong ini, buat lubang pada salah satunya untuk meletakkan kipas. Saluran boleh dalam bentuk 'S', dan di dalamnya terdapat MDF (atau serupa) dan dengan jaringan pada lubang pengudaraan.

6. Buat bilik dalam bilik

Kalis bunyi yang terbaik ialah bilik dalam bilik, i.e. membina bilik berasingan di mana akan ada

sentuhan minimum dengan bilik lain. Sekiranya ruang membenarkan, maka lebih baik membuat dinding dari blok konkrit dengan ketumpatan tinggi di dalamnya.

Adalah lebih baik untuk menggunakan bumbung asli kalis bunyi dengan bulu mineral, yang diletakkan di antara rasuk dan beberapa lapisan dinding kering yang dipasang pada penyokong logam khas pada getah untuk mengurangkan getaran.

7. Jangan pecah kalis bunyi

Ia sering difikirkan bahawa kuasa dan kabel mesti dijalankan di belakang dinding drywall baru. Walau bagaimanapun, memotong soket atau penyambung akan memusnahkan "kalis bunyi" anda yang dibina dengan teliti yang anda bina dengan tangan anda sendiri. Sebaliknya, adalah disyorkan bahawa semuanya dipasang di permukaan menggunakan saluran atau saluran.

8. Menggunakan lantai terapung

Pada dasarnya, ini adalah sama seperti yang kita lakukan untuk dinding: penyahgandingan kedua-dua permukaan untuk mengelakkan getaran dilakukan melalui peredam. Lantai terapung ialah penyelesaian kalis bunyi yang baik untuk studio rakaman.

9. Buih akustik untuk penyerapan

Anda juga mungkin mendengar bahawa sifat reflektif drywall agak tidak menyenangkan dan bunyi keras di studio rakaman. Dalam ini awak

Permaidani tebal di atas lantai juga sesuai untuk menyerap bunyi.

Mereka telah dikebumikan untuk masa yang lama - bahan mereka tidak mencerminkan bunyi yang cukup. Karton telur tu pun tak nampak sangat!

Jika anda lebih suka melabur dalam studio rakaman yang baik, maka lebih baik untuk berunding dengan profesional DI SINI.

Syarikat ini menjual pelbagai jenis produk untuk studio rakaman. Profesional sedemikian bukan sahaja akan memberikan nasihat yang sangat baik, tetapi ia juga akan membawa hasil profesional pada masa hadapan.

10. Satu bilik atau dua?

Jika ia kalis bunyi ruang untuk digunakan sebagai studio rakaman dan juga bilik latihan

bilik, fikirkan sama ada studio anda akan menjadi satu bilik atau sama ada anda perlu membuat bilik berasingan untuk mendengar dan mengawal. Ini mungkin kelihatan jelas, kerana studio rakaman terdiri daripada dua
bilik, satu untuk rakaman dan satu untuk mendengar, tetapi bagi sesetengah pemuzik kadangkala lebih mudah untuk bekerja di dalam bilik yang sama di mana peralatan itu berada.

Satu kompromi kepada situasi ini ialah jika anda mempunyai monitor komputer kedua di dalam bilik keluarga dan menggunakan papan kekunci dan tetikus wayarles untuk mengawalnya. Dengan cara ini, setiap bilik boleh disesuaikan dengan potensi optimum ini.

11. Akhir

Membina studio rakaman boleh menjadi proses yang memakan masa, dan anda pasti akan menghadapi halangan sepanjang perjalanan.

Anda akan bebas bermain pada bila-bila masa tanpa mengganggu orang lain!

Terima kasih kerana membaca, kami akan mengemas kini bahan mengenai topik penebat bunyi, penebat bunyi, rawatan akustik bilik, untuk anda dan keperluan penyelesaian muzik anda yang lain.

Ikuti laman web ini!

Saya harap artikel itu membantu sekurang-kurangnya sedikit.

Sila tinggalkan komen di bawah supaya saya boleh menghubungi anda kembali.

Jangan takut dengan saya dan sertai saya

Seorang pemuzik profesional berkongsi maklumat tentang peralatan muzik yang hendak dipilih untuk studio rakaman rumah. Dalam bahan ini, anda akan belajar tentang ciri-ciri rakaman bunyi kebangsaan dan cara menyelesaikan masalah penebat bunyi, serta mendapatkan gambaran keseluruhan kad bunyi, antara muka USB luaran, preamplifier, konsol campuran, portatudios, mikrofon, monitor dan fon kepala. Bacaan yang disyorkan untuk sesiapa yang berminat dalam rakaman studio.

Ciri-ciri rakaman bunyi kebangsaan

Apakah yang dilakukan oleh seorang pemuzik selepas bermain sedozen konsert dan memberikan tandatangan pertamanya kepada peminat? Bermandikan gelombang kemasyhuran dan kegembiraan, dia mula berfikir tentang rakaman di studio, di mana dia pergi dalam satu atau dua bulan, setelah menyimpan wang dan mengerjakan bahan tersebut. Rakaman pertama jauh lebih menyeronokkan daripada konsert pertama. Kenangan konsert pertama, walaupun ia tidak berjaya, biasanya paling cerah. Para pemuzik tidak suka bercakap tentang kerja studio pertama mereka, dan apabila mereka melakukannya, ucapan teruja mereka hampir selalu disertai dengan senyuman malu dan kemerahan yang melimpah di muka dan telinga. Studio ini sangat serius. Ini adalah sejenis titik perubahan, selepas itu ramai orang mula memikirkan sama ada patut mengambil serius muzik sama sekali.

Di konsert, walaupun kesilapan besar dalam persembahan sering tenggelam dalam bunyi yang kurang ditala, raungan penonton, dan tahap kemahiran rendah seorang pemuzik boleh diperbetulkan oleh emosi dan keupayaannya untuk bekerja "untuk penonton." Di studio, semua kesilapan serta-merta muncul ke permukaan; seorang pemuzik yang tidak berpengalaman tidak dapat memainkan walaupun bahagian iringan asas dengan betul. Apa yang akan datang? Jurutera bunyi yang jengkel, membazir wang, dan yang paling penting - kebencian yang tidak berkesudahan dalam jiwa dan keraguan tentang kebolehlaksanaan kerjaya muzik secara umum. Muzik bukanlah sesuatu yang anda boleh luangkan satu atau dua jam sehari dan menjadi mahir. Seni memerlukan pengorbanan, dan muzik adalah seni istimewa, yang, sebagai tambahan kepada hadiah dalaman, juga memerlukan perlindungan daripada banyak "keseronokan duniawi" dan jam kerja yang meletihkan. Mungkin, hanya sedikit orang yang tahu bahawa walaupun band popular dan terkenal, yang mempunyai barisan penuh artis dengan pengalaman konsert, menggunakan khidmat pemuzik sesi yang lebih berpengalaman apabila datang ke studio. kenapa? Terdapat hanya satu sebab - mereka tidak tahu bagaimana untuk bekerja dengan rakaman.

Sudah tentu, untuk wang anda boleh mengupah pemuzik yang lebih berpengalaman, melibatkan pengarah dan juruteknik profesional dalam kerja, dan memujuk kakitangan untuk "memperhalusi" bahagian anda dengan mengedit dan merakam semula bahagian yang rosak. Ingat jenaka tentang pemain gitar yang masuk ke studio dan membuat jurutera bunyi menjadi gila dengan permainannya yang tidak cekap. Jenaka itu berakhir dengan frasa yang terkenal di dunia: "Bolehkah anda memainkan skala? Mainkannya, dan kemudian saya akan memotongnya..."

Perlu diingat bahawa apabila melibatkan "tentera upahan" dan terutamanya mengharapkan penyempurnaan bahan oleh pengarah, anda perlu melepaskan idea bahawa kerja anda akan menjadi sangat popular. Walaupun dengan wang yang banyak, pemuzik sesi tidak akan pernah meletakkan jiwa mereka ke dalam sekeping, mencari inspirasi dalam berjalan di bawah bintang dan merenung susunan selama berjam-jam. Apabila jurutera bunyi bekerja pada bahagian yang dilakukan secara tidak tepat, kehilangan kualiti dan secara umum dalam idea kerja tidak dapat dielakkan. Terdapat had untuk segala-galanya dan anda harus pergi ke studio hanya apabila anda boleh memainkan atau menyanyikan lagu dengan sempurna dalam versi "kering", iaitu, tanpa kesan dan pemprosesan yang tidak perlu. Cara terbaik dan terpantas untuk menyediakan diri anda dan rakan sekerja anda untuk kerja studio yang serius adalah dengan merakam secara kerap di rumah. Ini akan membantu bukan sahaja untuk menganalisis permainan anda sendiri dengan lebih baik dan membetulkan kesilapan, tetapi juga untuk mempunyai bank rakaman demo anda sendiri, yang akan berfungsi sebagai tiket yang sangat baik ke pentas besar untuk pemuzik yang bercita-cita tinggi. Sebaliknya, rakaman rumah itu sendiri sangat mengujakan, kerana ramai pemuzik tidak berusaha untuk menjadikan muzik sebagai tugas mereka, tetapi hanya menghabiskan beberapa jam sehari untuk kreativiti mereka sendiri dan mendapat keseronokan daripadanya.

Rumah saya adalah istana saya...

Oleh itu, dengan mengambil kira keunikan rakaman bunyi kebangsaan, kami sampai pada kesimpulan bahawa tanpa persediaan awal dan rakaman percubaan di rumah, tidak ada gunanya memikirkan untuk merakam di studio profesional. Seperti yang telah diperkatakan, ramai orang yang terbakar oleh ini dan akibat daripada kesilapan sedemikian adalah yang paling menyedihkan.

"Rumah saya adalah kubu saya" dan ia adalah dari dinding rumah yang paling popular komposisi berasal. Di rumah, seorang pemuzik berasa paling selesa; di rumah, tidak ada jurutera bunyi yang tegas berdiri di atas jiwanya; di sebalik dinding apartmennya sendiri, seorang pemuzik hidup dengan peraturannya sendiri dan boleh mengatur aktivitinya mengikut kesesuaiannya. Melihat ke hadapan, kita boleh perhatikan bahawa di apartmen anda sendiri, jika anda mahu dan mempunyai peralatan, anda boleh merakam bukan sahaja demo amatur, tetapi juga album berkualiti studio dan kemudian memasukkannya ke dalam edaran.

Malah penghibur popular tidak lari daripada rakaman rumah, menyediakan bilik kerja kecil di rumah atau apartmen mereka sendiri.

Ciri pertama hampir semua studio rumah adalah operasi "tenang". Di sebuah apartmen hampir mustahil untuk merakam timbunan tiub gitar yang berfungsi dalam mod biasa atau untuk "mengalih keluar" kit dram akustik. Jiran yang paling baik hati tidak akan bertolak ansur dengan buli seperti itu, dan wakil agensi penguatkuasa undang-undang tidak akan menepuk kepala anda kerana melanggar ketenteraman awam walaupun pada waktu siang.

Secara umum, anda harus serius memikirkan masalah penebat bunyi, dan ini bukan sahaja mengenai ketenangan fikiran jiran anda. Jika instrumen boleh dirakam "secara langsung" menggunakan pensuisan analog dan digital, maka vokal tidak boleh dirakam kecuali "melalui udara". Dan setiap trem yang melalui rumah akan meninggalkan gangguan dalam rakaman. Bencana besar untuk studio rumah adalah untuk jiran membeli teater rumah bersama-sama dengan sistem bunyi. Subwufer mengeluarkan getaran frekuensi rendah yang menembusi dinding yang paling kosong, dan anda boleh menyingkirkan masalah ini hanya dengan bersetuju secara mesra dengan jiran anda tentang masa tayangan filem mereka.

Bagi mereka yang tidak terkekang oleh dana dan ruang, penyelesaian terbaik adalah dengan menempah gerai untuk rakaman vokal; hampir semua syarikat yang berurusan dengan tingkap dan struktur plastik berjanji untuk membuatnya. Ia hanya penting untuk menyediakan pintu, tingkap dan saluran kabel di dalamnya.

Kaedah paling mudah untuk kalis bunyi bilik termasuk memasang tingkap plastik berbilang lapisan, menutup dinding dengan selimut lama atau bahan seperti darnit atau felt. Sintetik melindungi lebih teruk dalam hal ini. Penampilan hodoh boleh ditutup dengan panel plastik atau kain.

Sesetengah orang yang kelakar menggunakan almari pakaian untuk merakam vokal. Selain itu, kabinet juga digunakan oleh pemuzik yang agak kaya yang tidak mahu mengacaukan apartmen mereka dengan semua jenis gerai dan kamera. Almari adalah pilihan segera apabila tiada masa atau keinginan atau peluang untuk membina gerai, bergema dan bunyi yang tidak perlu di dalam almari adalah minimum, dan penebat bunyi boleh dilakukan dalam beberapa minit menggunakan cara yang diperbaiki.

Apabila rumah kehilangan semua penampilan manusia dan kelihatan seperti sarang peminum alkohol, anda boleh berfikir tentang membeli peralatan.

peralatan

Jika anda, rakan-rakan yang dikasihi, membaca baris ini, maka melalui pemikiran logik yang panjang, kita boleh menganggap bahawa anda mempunyai komputer. Komputer kini digunakan di setiap studio profesional untuk menyunting dan merakam bahan secara langsung. Walaupun komputer mempunyai kad bunyi yang murah dipasang, dan pengguna tidak mengetahui sebarang program selain daripada "Rakaman Bunyi" dalam menu Mula, keupayaan komputer masih lebih tinggi daripada kebanyakan studio komersial dari pertengahan abad yang lalu. Pada masa ini, terdapat sejumlah besar buku yang dikhaskan untuk rakaman audio komputer, dan di Moscow dan bandar-bandar besar terdapat kursus untuk mereka yang ingin memahami rahsia perisian dan mempelajari asas-asas penyuntingan bahan audio. Perlu diingat bahawa perisian yang serius tidak begitu mudah difahami, jadi membeli buku dan mengambil kursus adalah langkah yang munasabah.

Untuk merakam bunyi dengan kualiti biasa menggunakan komputer, pertama sekali, anda perlu membeli kad bunyi, kerana yang terbina dalam hampir selalu lemah atau tidak tertumpu pada rakaman bunyi, tetapi pada main semula. Pilihan kad bunyi kini sangat besar, tetapi yang terbaik adalah memberi perhatian kepada produk syarikat yang paling "muzik", seperti Korg, AUDIOTRAK, Echo, Roland dan Yamaha. Kos kad berjenama mencapai jumlah yang sangat besar, tetapi secara umum, untuk apartmen tidak perlu membeli produk di peringkat studio profesional. Beratus-ratus artikel telah ditulis mengenai pilihan kad bunyi; sejumlah besar maklumat boleh didapati di Internet; hanya pengguna baru yang mungkin mengalami kesukaran memilih. Oleh itu, kad yang dibincangkan di bawah ditujukan terutamanya kepada pengguna baru, walaupun ciri-cirinya agak sesuai untuk bekerja dengan bunyi.

Jadi, kad paling murah yang boleh anda gunakan untuk menulis ialah kad siri Revolusi daripada M-AUDIO. Harga Revolution 5.1 hanyalah lebih daripada dua setengah ribu rubel, manakala kad itu dilengkapi dengan output digital S-PDIF, dan penukar analog-ke-digital dan digital-ke-analog 24-bit dengan kekerapan pensampelan 96 kHz (frekuensi keluaran lebih tinggi dan 192 kHz) kedudukan produk ini dianggap agak sesuai untuk rakaman. Sudah tentu, apabila anda memasang mikrofon komputer ke dalam slot MIC dan menyanyikan lagu kegemaran anda, sukar untuk merasakan perbezaannya dengan kad bunyi terbina dalam, tetapi apabila menggunakan prapenguat luaran, hasilnya akan agak boleh diterima.

Kad yang lebih mahal daripada M-AUDIO ialah siri Prodigy dan MAYA. Kad Prodigy 7.1 yang ringkas dan berpatutan sudah mempunyai keupayaan pensuisan yang membolehkan anda bekerja dengan peranti digital luaran melalui input dan output S-PDIF, dan terdapat dua input analog. Dari segi kedalaman dan kekerapan bit, ciri-ciri kad adalah sama dengan model Revolution 5.1. Terdapat 4 output stereo, pada 1/8 bicu tidak seimbang. Kad ini membolehkan anda merakam pada dua saluran serentak dan bermain semula pada lapan.

Siri MAYA - kad sudah lebih maju dan lebih dekat dengan yang profesional. Bagi mereka yang mempunyai wang, perkara paling bijak untuk dilakukan ialah membeli AUDIOTRAK Maya 1010; peranti ini tidaklah semahal yang kelihatan pada pandangan pertama; bilangan fungsi sepenuhnya membenarkan harga kad ini. Kit ini juga termasuk antara muka luaran untuk sambungan yang lebih mudah. Terdapat kemungkinan rakaman berbilang saluran, penggunaan MIDI, kad itu serasi dengan perisian seperti Sonar/Cakewalk, Cubase, Logic. Ciri-ciri yang baik menjadikan kit ini antara yang terbaik dalam kelasnya. Bilangan input/output dalam kad ini mencecah 8, terdapat 2 input mikrofon dengan kuasa hantu, 2 output fon kepala dan, sudah tentu, input dan output digital serta MIDI.

Bagi mereka yang mempunyai sedikit bajet, membeli kad yang lebih murah daripada siri MAYA, seperti MAYA44 MKII, adalah pilihan yang baik. Kad ini telah pun membuktikan dirinya sebagai peranti yang bagus, berpatutan dan murah untuk merakam ke HDD dan digunakan secara meluas dalam pelbagai studio rumah. Seperti Maya 1010, kad itu serasi dengan perisian rakaman berbilang trek seperti Cakewalk, SONAR, Cubase, Nuendo, Logic, serta perisian penguasaan seperti Sound Forge dan Wavelab. Kad ini berfungsi dengan baik dengan pensampel perisian Logic Audio EXS 24, Halion, GIGAStudio dan instrumen audio maya seperti Reason dan Reaktor. Kesambungan termasuk 4 input dan output pada bicu 1/4 "biasa", input dan output digital.

Kad bunyi daripada E-MU juga merupakan pilihan yang baik. Kad ini mempunyai banyak pilihan bagus untuk kejuruteraan bunyi, jadi ia boleh menjadi alternatif yang baik kepada kad yang dibincangkan di atas. Kad E-MU 0404 mempunyai 2 input analog, 2 output analog, input dan output digital, pensuisan MIDI dan input/output optik (TosLink). ADC dan DAC mempunyai resolusi 24-bit dan frekuensi pensampelan 192 kHz. Untuk pemprosesan isyarat dalaman, papan menggunakan pemproses E-DSP 32-bit; pakej tersebut termasuk penjujukan perisian edisi Cubasis VST 4.0 E-MU dan editor bunyi WaveLab Lite 2.5.

E-MU mempunyai banyak kad yang lebih mahal, dengan keupayaan yang sangat luas yang meningkat mengikut kadar kos. Papan E-MU 1820 adalah buku terlaris dalam julat harganya, mempunyai dua mikrofon dan enam input analog, 8 output analog, 2 input dan output MIDI, input dan output digital, pensuisan ADAT. Papan ini sudah boleh dipanggil profesional; ramai pemuzik membeli 1820 dan tetap berpuas hati untuk masa yang lama. Dan jika pemuzik berpuas hati untuk masa yang lama, ini adalah ciri yang paling menyanjung untuk produk.

Akhir sekali, saya ingin menyebut kad bunyi ESI Juli@. Kad ini berfungsi dengan baik; dari segi nisbah harga/kualiti, ia adalah salah satu pilihan terbaik untuk rumah. Jika seseorang tidak tahu secara spesifik apa yang dia perlukan, apakah fungsi yang akan dia gunakan, maka Juli@ adalah pilihan terbaik, selepas membeli yang dia tidak perlu menyesalinya. Sudah tentu, kad itu bukan tanpa kekurangannya, tetapi kualiti rakaman melalui kad ini sangat baik untuk wang, dan jumlah bunyi luar adalah minimum. Dari segi kekerapan pensampelan dan kedalaman bit, kad ini adalah sama dengan model lain dalam kategori harganya, 192 kHz dan 24 bit yang sama. Kad ini mempunyai dua input analog dan dua digital, dan mempunyai enam output, empat daripadanya adalah digital. Pensuisan MIDI - satu input dan satu output. Penyelesaian yang SANGAT menarik ialah keupayaan untuk memilih antara penyambung RCA dan Jack: bahagian digital dan analog papan terletak pada dua papan berbeza, yang membolehkan anda membalikkan bahagian analog papan dan menggantikan penyambung satu jenis dengan yang lain. Pakej ini termasuk banyak program dan utiliti yang berguna untuk bekerja dengan bunyi. "Julia" diingati dengan kata-kata baik oleh ramai pemuzik dan ia masih dipasang oleh ramai komposer berpengalaman.

Antara muka USB

Perkara lain ialah kad bunyi luaran atau "antara muka" yang berfungsi dengan komputer melalui USB. Antara muka sedemikian baru-baru ini dikeluarkan pada tahap yang agak baik; mereka membolehkan anda menulis bahan tanpa kehilangan kualiti yang ketara. Di samping itu, ini adalah pilihan yang baik untuk mereka yang berpuas hati dengan prestasi kad bunyi terbina dalam, atau bahkan memiliki komputer riba dan ingin membeli peranti sedemikian sebagai tambahan kepada kad standard.

Apakah yang baik tentang antara muka USB? Seperti yang anda ketahui, input linear analog dalam kad bunyi pasti merendahkan kualiti isyarat, membuat bunyi bising, berderak dan bertindak balas terhadap gangguan komputer. Ini amat ketara apabila merakam pemprosesan selesai, katakan, daripada pemproses gitar atau vokal. Bahan itu kemudiannya mengambil masa yang lama untuk disempurnakan, menggunakan pelbagai emulator pembesar suara maya, penyama dan penapis. Dengan USB terdapat lebih sedikit masalah dalam hal ini, pertama, penukaran isyarat analog menjadi elektronik, sebagai peraturan, agak lebih baik daripada dalam kad PCI, dan kedua, peranti itu sendiri boleh dikeluarkan lebih jauh dari komputer dan dengan itu mengurangkan sedikit sebanyak tahap gangguan. Kesimpulan ini, sudah tentu, sebahagian besarnya relatif, terutamanya jika kita membandingkan antara muka USB luaran dengan kad bunyi profesional di mana panel dengan pensuisan juga boleh dialihkan ke luar, dan pemprosesan dalaman termasuk "pengurangan hingar" dan penapis, tetapi masih merakam melalui USB adalah pada masa ini dianggap masa sebagai salah satu kualiti tertinggi.

Ciri utama kebanyakan antara muka USB ialah pemproses kesan terbina dalam, emulator pembesar suara, dan preamp, yang bunyinya dihantar ke komputer hampir dalam bentuk asalnya. Banyak syarikat telah mengambil kesempatan daripada ini dan telah mula menghasilkan antara muka USB secara intensif untuk pemain gitar. Salah satu syarikat pertama dalam bidang ini ialah syarikat yang mengeluarkan model Guitar Port. Produk itu sendiri diiklankan sebagai "impian pemain gitar impian pemula" tetapi juga boleh menjadi alat yang hebat untuk pemuzik profesional. Kualiti rakaman dalam peranti ini berada pada tahap yang baik, dan bilangan pemprosesan dalaman, emulator kombo dan tindanan yang popular, dan keupayaan untuk bermain pada tahap tolak menjadikannya sangat menarik. Kos peranti ini adalah sepadan dengan pemproses gitar berdiri di lantai yang murah, dan dalam banyak aspek, Port Gitar yang kecil mengatasinya. Perlu ditambah bahawa peranti ini boleh digunakan bukan sahaja dengan gitar elektrik, tetapi juga, sebagai persembahan latihan, dengan banyak alat muzik elektrik lain. Jadi bagi mereka yang berminat secara eksklusif dalam rakaman "analog" muzik instrumental, tanpa berpura-pura kepada "tambahan" seperti penukaran MIDI, XLR dan S-PDIF, Guitar Port boleh berfungsi dengan baik.

Pilihan yang lebih murah dengan keupayaan untuk merakam gitar, vokal dan pelbagai jenis alat muzik elektrik ialah antara muka Fast Track daripada M-AUDIO. Pada tahap tertentu, ia juga boleh dipanggil Guitar Port yang kompetitif. Empat input dan dua output adalah lebih daripada mencukupi untuk seseorang yang hanya perlu merakam gitar dan vokal. Untuk semua jenis pencinta lagu seni dan penyair, peranti ini hanyalah anugerah, dan bagi mereka yang menggunakan gitar elektrik, mereka akan menikmati set kesan gitar dengan kualiti yang agak baik. Program elektronik GT Player Express serta-merta menarik perhatian dengan antara mukanya dalam bentuk perakam analog dan rantaian pedal kesan; anda boleh menyesuaikan bunyi dalam beberapa saat. Dan itu sahaja, anda boleh menulis.

Satu lagi model yang baik daripada M-AUDIO ialah antara muka USB USB Audiophile M-AUDIO. Dua pasang input analog, kehadiran S-PDIF, input/output MIDI sudah membolehkan anda menggunakan peranti ini untuk rakaman bunyi yang lebih serius.

Antara muka USB yang mahal, yang kosnya bermula dari $300, tidak kalah dengan fungsi kad PCI malah mengatasinya. Tidak lama dahulu, peranti MACKIE SPIKE telah diperkenalkan kepada mata peminat rakaman rumah. Ini ialah antara muka audio/MIDI 24-bit/96kHz dengan preamp mikrofon Mackie XDR, menggabungkan pemproses kesan dan penjujukan perisian audio/MIDI dengan trek tanpa had dan keserasian dengan pemalam format VST dan pemalam Nomad Factory Blue Tibes Warmer Phaser- dalam . Panel belakang antara muka mempunyai bas SPDIF digital (RCA), input dan output MIDI, sepasang mikrofon, instrumen atau input talian (XLR/bicu), penyambung kuasa dan port USB. Antara muka mempunyai sistem pemantauan yang difikirkan dengan baik; dua output disediakan untuk menyambungkan pembesar suara luaran. Perisian yang disertakan direka dengan sangat baik; ia membolehkan pelarasan terperinci kesan, penyamaan dan penapis.

Edirol UA-700 boleh dipanggil puncak antara muka untuk pemula. Penampilan sistem dan lokasi kawalan adalah sama seperti dalam konsol pencampuran mudah alih; peranti ini terletak dengan mudah di atas meja dan wayar tidak mengganggu kerja. Peranti ini mempunyai hampir semua yang anda perlukan untuk rakaman di rumah, dan mana-mana pemuzik - pemain gitar dan pemain bass akan gembira dengan kehadiran pemprosesan COSM dalaman dengan tiruan kabinet dan kombo popular, pemain papan kekunci - antara muka MIDI penuh dan vokalis Edirol UA-700 memberikan keupayaan untuk mensimulasikan mikrofon dan lokasinya, preamp, penapis, reverb dan banyak lagi. Bilangan input dan output dalam keadaan tertentu membolehkan anda melakukan tanpa konsol pencampur: dua input mikrofon (gabungan XLR dengan kuasa hantu, bicu TRS 1/4", input untuk menyambungkan gitar (bicu mono 1/4"), Penyambung AUX ( RCA), Penyambung Digital In (koaksial, optik). Output: Penyambung Keluar Digital, bicu fon kepala, penyambung keluaran Master Output L/R (bicu 1/4 inci, diduplikasi dengan penyambung RCA). Peranti ini dikuasakan oleh penyesuai kuasa; cakera pemacu disertakan dengan antara muka.

Prapenguat

Langkah seterusnya ialah memilih preamplifier luaran (preamp). Prapenguat terbina dalam dalam kebanyakan antara muka dan kad bunyi tidak mempunyai kualiti yang mencukupi; ini dapat dilihat bukan sahaja semasa merakam vokal, tetapi juga apabila merakam instrumen secara linear. Preamplifier diperlukan, sekurang-kurangnya yang paling mudah dan murah. Sememangnya, kehadiran tiub dalam preamplifier menunjukkan kualiti bunyi yang lebih tinggi - bunyi "tiub" adalah yang paling popular dan hampir semua orang tahu ini.

Apabila membeli preamplifier, terdapat satu titik licin yang menimbulkan kontroversi dan sering mengelirukan pembeli. Hakikatnya ialah dalam preamplifier yang murah litar dibina pada semikonduktor (transistor), dan lampu hanya "mempertingkatkan" bunyi pada output. Pengeluaran preamp yang murah, di mana praamplifikasi dilaksanakan sepenuhnya menggunakan kaedah tiub, hampir mustahil kerana kos komponen yang tinggi. Dengan pemikiran ini, ramai yang enggan membeli produk yang murah, atau terperangkap dalam forum untuk masa yang lama, membincangkan sama ada ia berbaloi untuk membeli preamp yang murah. Untuk menyelesaikan pertikaian ini, kami boleh memberikan beberapa contoh dari amalan pemain gitar, yang, seperti yang anda ketahui, adalah penganut bunyi "tiub" yang paling bersemangat. Siri pemproses Vox Tonelab, serta barisan gabungan Marshall AVT yang popular, jelas menunjukkan perkara yang menakjubkan yang boleh dilakukan oleh praamp semikonduktor dengan output "tiub". Jika skim ini tidak berjaya, model ini tidak akan dihasilkan dalam kuantiti sedemikian, dan jika tiub keluaran tidak mempunyai kesan ke atas bunyi, tidak mungkin pengeluar akan meningkatkan kosnya sendiri dengan pemasangannya.

Hampir sama boleh dikatakan mengenai vokal. Jika anda menyanyikan sesuatu melalui preamplifier dalaman konsol atau kad bunyi, dan kemudian melalui preamp luaran, walaupun preamp tiub transistor yang paling murah, anda boleh merasakan perbezaan ketara dalam bunyi dengan serta-merta: nyanyian menjadi lebih selesa, bunyi menjadi lebih lembut dan hangat.

Prapenguat paling murah yang dibekalkan ke Rusia ialah BEHRINGER MIC 100 TUBE ULTRAGAIN dan ART TUBE MP. Agak jelas bahawa untuk wang yang mereka minta, kedua-dua preamplifier ini tidak menawarkan apa-apa yang ideal. Apa yang boleh diperhatikan serta-merta ialah lampu itu masih terasa, jadi kedua-dua peranti ini sesuai sepenuhnya sebagai pengganti preamp terbina dalam kad bunyi atau konsol campuran.

Preamp yang lebih mahal ialah ALTO Minitube, ciri tersendirinya ialah kehadiran penunjuk aras, yang sangat baik membantu mengurangkan bilangan lebihan beban.

ART Tube MP Studio V3 adalah salah satu preamp yang paling optimum dan murah dalam tempoh empat ribu rubel. Ia juga boleh dipanggil yang paling mudah untuk digunakan - terdapat 16 pratetap siap sedia untuk bekerja dengan peralatan yang berbeza, menukar pratetap dilakukan dengan satu tombol, akibatnya persediaan mengambil masa minimum.

ART Tube PAC ialah prapenguat dua tiub yang dilengkapi dengan pemampat tiub-optik. Pemampat membantu menghilangkan getaran dinamik yang tidak perlu, yang sangat dialu-alukan dalam rakaman bunyi.

Peraturan terkenal pemuzik terpakai kepada prapenguat: "lebih mahal, lebih baik," walaupun harga yang tinggi mungkin tidak dijelaskan oleh kualiti bunyi tetapi oleh bilangan saluran dan penampilan yang cantik.

Pengadun

Apabila seorang pemuzik menggunakan lebih daripada satu sumber bunyi dalam rakaman, dia memerlukan konsol pengadun. Anda boleh membaca ulasan yang lebih terperinci tentang alat kawalan jauh. Secara umum, dalam rakaman rumah, alat kawalan jauh tidak pernah berlebihan; ia menjadikannya lebih mudah untuk merakam dan mencampur bahan, mengawal monitor dan melaraskan frekuensi saluran demi saluran. Sehubungan itu, alat kawalan jauh mesti mempunyai keupayaan sedemikian sehingga operasi ini dilakukan pada tahap tertinggi yang mungkin. Setiap saluran mesti mempunyai penyama, kawalan praamp, tahap kelantangan, butang mendengar individu SOLO dan bisu BISU. Perlu ada bas monitor dengan pelarasan keseimbangan dan kawalan tahap. Sememangnya, keperluan utama untuk alat kawalan jauh ialah bilangan saluran, yang akan bergantung pada bilangan sumber bunyi. Untuk studio rumah, di mana sebilangan kecil instrumen biasanya digunakan, anda boleh membeli alat kawalan jauh yang murah, yang paling kerap ditawarkan oleh produk daripada Behringer atau ALTO. Preamp dalam konsol ini tidak berfungsi sepenuhnya, dengan daya tarikan tertentu ialah "preamp IMP gred studio senyap" yang disebut-sebut digunakan dalam pengadun Behringer. Jumlah kebisingan, herotan dan gangguan daripada prapenguat sebegitu tidak sebanding dengan kritikan. ALTO dengan prapenguat agak lebih baik, walaupun ini tidak bermakna tiada apa-apa untuk "bergembira" - pemproses terbina dalam kadangkala menghasilkan pemprosesan yang tidak dapat dibayangkan sepenuhnya.

Daripada semua alat kawalan jauh Behringer yang murah, model MXB-1002 Eurorack boleh diperhatikan. Tidak ada yang lebih baik dalam model ini daripada model lain syarikat ini, tetapi terdapat satu tambahan besar yang menambah kemudahan dalam operasi: kawalan kelantangan saluran dijalankan menggunakan fader, yang memungkinkan untuk melihat secara visual saluran mana yang diaktifkan. Di samping itu, terdapat penunjuk puncak LED di atas fader induk. Alat kawalan jauh mengambil sedikit ruang di atas meja, dan keupayaannya agak sesuai untuk studio rumah; perkara utama ialah menggunakannya dengan mahir dan mengetahui kelemahannya.

Harga alat kawalan jauh ALTO S-8 adalah lebih kurang pada tahap yang sama dengan Behringer, ia kurang padat, tetapi dalam beberapa cara lebih berfungsi daripada yang terakhir. Konsol mempunyai empat saluran mono, dua saluran stereo dan dua bas penghantaran kesan. Setiap saluran mono mengandungi input mikrofon XLR, input talian, butang penapis potongan tinggi, kawalan keuntungan, EQ, dua kawalan tahap hantar, potensiometer tahap dan meter LED puncak.

Perlu diingat bahawa terdapat pelbagai jenis alat kawalan jauh yang kini dijual, model dari syarikat popular telah dibincangkan ratusan kali dalam persidangan dan forum, jadi tidak sepatutnya ada sebarang masalah dengan memilih dan mencari maklumat. Sudah tentu, adalah lebih baik untuk segera membeli alat kawalan jauh yang baik (sebaik-baiknya digital), tetapi buat kali pertama, apabila anda tidak mempunyai sebarang kemahiran operasi khas, anda boleh bertahan dengan Behringer, Alto, Phonic, Nady dan menulis yang murah. demo kualiti yang baik.

Portastudios

Salah satu pilihan alternatif kepada semua perkara di atas ialah pembelian studio porta. Di studio porta, sebagai peraturan, sudah ada preamplifier mikrofon, konsol pencampur, pemproses kesan, peranti rakaman, mesin dram, dll., untuk berfungsi dengannya, anda hanya perlu menyambungkan sumber bunyi yang dirakam - sama ada gitar , mikrofon atau cello elektrik dan tekan butang rekod. Anda boleh membawa PortaStudio dengan mudah ke ruang latihan anda; dengan itu anda tidak perlu memerah otak anda tentang konfigurasi optimum peralatan dan terjerat dalam rangkaian wayar. Banyak studio mudah alih dilengkapi dengan peranti rakaman CD, yang memungkinkan untuk merakam bahan dengan segera ke cakera, menyusun trek dalam susunan yang diperlukan, dan menetapkan tanda perubahan lagu apabila merakam konsert secara langsung. Pada akhirnya anda mendapat album siap. Satu lagi kelebihan studio porta ialah keupayaan untuk menetapkan parameter pada pengadun secara manual, manakala pengadun, tidak seperti luaran, tidak akan memasukkan gangguan ke dalam litar dan memesongkan isyarat - semua litar adalah digital dan beroperasi secara senyap. Satu-satunya kelemahan studio porta ialah penyuntingan bahan yang menyusahkan - skrin kecil, sebilangan kecil kawalan, di mana setiap butang mempunyai sehingga sepuluh fungsi, semua ini menjadikan proses penyuntingan sukar dan memakan masa. Adalah lebih baik untuk melakukan kerja terperinci tentang bunyi pada komputer, itulah sebabnya studio port dengan input/output digital atau USB amat berjaya.

Adalah disyorkan untuk membeli studio mudah alih dengan sekurang-kurangnya 8 saluran; adalah dinasihatkan bahawa ia merakam pada cakera keras. Pilihan yang lebih murah dengan rakaman ke memori dalaman peranti atau ke kad SmartMedia juga boleh sedikit sebanyak memudahkan kerja bahan rakaman, tetapi pilihan dengan cakera keras adalah lebih baik, baik dari segi kapasiti dalaman, kelajuan, kualiti, dll. d.

Peranti yang agak murah yang merekodkan pada tahap yang agak baik ialah ZOOM MRS-1608 dan BOSS BR-1180. Peranti ini tidak kalah dalam kualiti rakaman kepada antara muka dan kad bunyi. Tidak dinafikan, pada tahap tertentu terdapat beberapa "sintetik" dalam bunyi serpihan yang dirakam; masalah ini wujud dalam studio porta pada tahap yang lebih besar daripada peranti komputer, tetapi tidak mungkin pendengar luar akan dapat melihat perbezaan ini .

ZOOM MRS-1608 boleh merakam sehingga lapan trek secara serentak, manakala cakera keras mempunyai 40 GB ruang kosong. Anda boleh memainkan 19 trek serentak (16 trek audio, dua trek dram, satu trek bass). Kekerapan pensampelan 44.1 kHz, kedalaman bit 16 bit, tiada pemampatan data digunakan. Pemprosesan dalaman berlaku pada 24 bit. Ia adalah peranti yang cukup baik untuk wang, jadi kita boleh membuat kesimpulan bahawa ZOOM, dengan reputasi buruknya, kadangkala boleh menghasilkan perkara yang berkualiti. Sudah tentu, terdapat mesin dram terbina dalam di studio ini.

Dalam BOSS BR-1180, rakaman dijalankan serentak pada 10 saluran, manakala setiap saluran "sebenar" boleh mempunyai 8 saluran maya. Mereka yang telah mempunyai pengalaman bekerja dengan BOSS portastudios tahu bahawa semua portastudio dari syarikat ini mempunyai pemproses terbina dalam berdasarkan pemodelan COSM. BR-1180 tidak terkecuali; pemprosesan terbina dalam adalah kualiti yang sangat baik, dan anda boleh menggunakannya sebelum dan selepas rakaman, yang sangat mudah. Mesin dram dikawal dalam gaya tradisional; saluran berasingan dan fader berasingan disediakan untuk ini. Pemacu keras terbina dalam mempunyai kapasiti 20 GB, pemprosesan dan penukar adalah 24-bit, dan kekerapan pensampelan ialah 44 kHz.

Mikrofon

Pemilihan mikrofon. Mikrofon datang dalam jenis dinamik dan pemeluwap. Dalam dinamik, isyarat diperoleh dengan menukar medan magnet antara gegelung dan magnet, yang disebabkan oleh membran. Mikrofon kondenser menggunakan kapasitor untuk menerima isyarat. Mikrofon pemeluwap adalah lebih sensitif daripada mikrofon dinamik, tetapi mungkin tidak selalu berbunyi lebih baik. Mikrofon pemeluwap memerlukan kuasa hantu, yang biasanya terbina dalam kebanyakan konsol atau preamp. Semua mikrofon menangkap bunyi secara berbeza, jadi sentiasa terdapat banyak isu kontroversi apabila membincangkan kualiti model tertentu.

Di Rusia, mikrofon SHURE kekal sebagai salah satu mikrofon paling popular untuk studio rumah. Mikrofon dinamik SHURE SM57-LCE (instrumental), SHURE SM58 (vokal) dan SHURE SM58-LCE (vokal dengan suis) boleh didapati di hampir setiap studio ketiga. Walaupun Siri 57 ditujukan kepada instrumen rakaman dan Siri 58 ke arah vokal, mikrofon ini sama-sama sesuai untuk hampir semua rakaman. Ini adalah mikrofon biasa yang baik yang tidak akan ada masalah khas, kualitinya telah diuji oleh lebih daripada seratus pengguna. Versi Shure yang lebih murah ialah mikrofon siri PG.

Syarikat domestik Oktava mempunyai model yang baik. Pemeluwap OKTAVA MK-220 adalah pilihan yang baik untuk studio rumah bajet; sebagai tambahan kepada ciri-ciri yang baik, mikrofon mempunyai corak kutub boleh tukar, yang memperluaskan julat penggunaannya. Selain itu, mikrofon mempunyai suis tahap sensitiviti dan suis tindak balas frekuensi, yang membolehkan anda menggunakannya untuk instrumen rakaman.

Mikrofon hebat untuk studio rumah ialah mikrofon AKG. Mikrofon C1000B, C2000B dan C3000B direka khusus untuk rakaman rumah, mengekalkan hingar pada tahap minimum dan berfungsi dengan baik dengan studio pelabuhan dan preamp sensitif.

Monitor dan fon kepala

Bahagian akhir cerita: memilih monitor dan fon kepala. Walau apa pun, anda perlu membeli kedua-duanya, kerana prosedur pencampuran dan penguasaan dijalankan menggunakan sistem akustik yang berbeza. Dalam fon kepala isyarat dirasakan lebih berasingan, tetapi dalam monitor saluran kanan-kiri digabungkan dan pengendali mendengar gabungan keseluruhan. Pemuzik yang lebih berpengalaman sudah mengetahui bahawa monitor jarak dekat yang baik adalah mahal dan akustik berkualiti tinggi sangat penting untuk kerja.

Bagi pemula, langkah yang munasabah sepenuhnya ialah membeli kit murah daripada M-Audio, Behringer, ESI nEar 04 dan syarikat "pengguna" lain. Walaupun reputasi buruk mereka, dalam operasi produk ini menunjukkan diri mereka sebagai monitor, dan bukan sebagai pembesar suara untuk permainan komputer. Secara umum, untuk rumah, pembelian monitor sedemikian mungkin mencukupi jika produk yang dibincangkan di atas digunakan sebagai peralatan utama. Anda tidak seharusnya bergantung pada "tukang" yang mengeluarkan monitor sendiri dan menawarkan produk mereka sebagai alternatif kepada produk berjenama: walaupun pembesar suara dan perumah berkualiti tinggi digunakan dalam pengeluaran, dan penguat diambil daripada model yang mahal, ia masih mustahil untuk membuat lata perlindungan dalam keadaan buatan sendiri daripada beban berlebihan dan pengurangan hingar, yang akan menjejaskan ketahanan monitor dan kualiti bunyinya yang paling negatif.

Pemantau ESI nEar 04 dan pemantau Behringer Truth secara tradisinya dibeli sebagai pemantau medan dekat pertama untuk studio rumah. Sememangnya, seseorang tidak boleh mengharapkan sebarang prestasi yang menakjubkan daripada model ini; pada mod yang hampir kepada maksimum, monitor menunjukkan sebaran frekuensi yang tidak boleh diterima, dan ketulenan bunyi keseluruhan pada model ini meninggalkan banyak yang diingini. Walau bagaimanapun, kuasa dan tekanan bunyi model ini sudah memungkinkan untuk berfungsi sepenuhnya dengan bunyi, dan perumah yang dibuat dengan baik menghilangkan getaran yang tidak perlu, yang merupakan kelebihan yang jelas berbanding sistem pembesar suara konvensional.

Bagi fon kepala untuk rakaman, sebaiknya beralih kepada syarikat seperti AKG, Shure, Audio-technica, dll., syarikat-syarikat ini telah menjadi peneraju dalam bidang ini selama bertahun-tahun dan secara khusus menyasarkan produk mereka untuk bekerja dengan bunyi.

Dan banyak lagi tentang rakaman rumah

Jadi, set minimum peralatan rakaman akan berharga $700-800. Sudah tentu, satu set peralatan untuk jumlah ini tidak sesuai untuk rakaman peringkat profesional, tetapi merakam demo kualiti yang boleh diterima dan membuat lakaran lagu baharu untuk harga ini agak mungkin. Tambah kos wayar, perlindungan angin untuk mikrofon dan CD dengan perisian. Jika dikehendaki, studio boleh dipasang di bahagian-bahagian, ini sedikit sebanyak lebih baik, kerana ia akan memberi peluang untuk mengkaji harga dengan lebih baik dan membuat pilihan yang lebih bermakna.

Dan seterusnya. Terdapat banyak mata dalam rakaman rumah yang perlu diambil kira dengan segera supaya pelajaran audio tidak menyakitkan. Perkara pertama adalah yang paling penting - pendengaran anda. Ia boleh ditanam dengan mudah, terutamanya jika anda menggunakan fon kepala dan monitor bunyi yang murah. Apabila bekerja dengan bunyi, pendengaran anda menjadi tegang secara maksimum, jadi jika sistem akustik tidak menyediakan keadaan kerja yang selesa, anda boleh mendatangkan banyak kemudaratan kepada kesihatan anda. Terdapat hanya satu ubat - untuk berehat dari semasa ke semasa dan menghabiskan dua puluh hingga tiga puluh minit dalam diam, pada beberapa hari untuk tidak merakam sama sekali. Malah pengaturcara dan jurutera bunyi yang berpengalaman mengatur "percutian" sedemikian untuk diri mereka sendiri, jadi adalah lebih baik untuk mengikuti contoh mereka dan merawat kesihatan anda dengan berhati-hati.

Isu lain yang berkaitan dengan rakaman bunyi adalah lebih kepada psikologi dan organisasi, tetapi sangat penting. Berikut adalah situasi klasik yang boleh membawa kepada krisis kreatif: seorang pemuzik, bermain latihan dan banyak merakam di rumah, berhenti merasakan melodi, pergi lebih dalam ke dalam penggilapan fizikal semata-mata gubahan, sambil kehilangan idea utama tentangnya. bekerja dan sangat kehilangan muzik. Ingat, apabila hit baru keluar di radio, anda ingin mendengar dan mendengarnya, ia membuatkan jiwa anda bimbang, seseorang segera berlari ke gerai muzik di bazar untuk lagu baru (kebanyakan orang masih melihat untuk tapak dengan mp3 percuma). Selepas sedozen mengambil, jiwa tidak lagi bertindak balas dalam apa-apa cara kepada hit yang diperoleh, muzik menjadi membosankan dan orang itu sering tidak faham sama sekali mengapa set bunyi ini boleh menarik minatnya.

Perkara yang sama berlaku dalam kreativiti sendiri, tetapi ia agak lebih rumit kerana fakta bahawa pemuzik itu mengkritik dirinya dalam satu cara atau yang lain. Dengan setiap pengambilan, pemuzik semakin kurang menyukai serpihan yang dirakam, dan melodi baharu kelihatan semakin cetek. Perkara yang paling penting dalam keadaan sedemikian ialah membiarkan serpihan itu berehat selama beberapa hari, mendengar pendapat rakan-rakan dan tidak tergesa-gesa membuat semula lagu itu. Pilihan lain ialah menulis beberapa pilihan untuk komposisi dan, dengan bantuan keluarga dan rakan, pilih pilihan terbaik. Dalam situasi inilah kelebihan besar rakaman rumah berlaku - untuk memilih, mencuba dan melibatkan pendengar luar untuk menilai.

Perkara lain ialah "takut kepada perakam". Sebaik sahaja rakaman dihidupkan, pemuzik mula menumpukan perhatian pada kejelasan, menjadi tegang, kecoh dan, akibatnya, kesilapan besar dan besar dalam persembahan. Ini disebabkan oleh kekurangan keyakinan terhadap kebolehan diri sendiri, ia sama seperti keseronokan sebelum konsert - semua orang mengalami perasaan ini, malah pekerja sesi yang paling berpengalaman. Dan bukan sahaja di studio, malah di rumah, bersendirian. Di rumah, kita perlu mengarahkan semua usaha kita untuk membasmi "penyakit" ini, kita perlu belajar lebih banyak, merekod lebih banyak, sebelum merakam kita perlu memanaskan badan pada beberapa perkara yang cepat dan menyeronokkan.

Anda harus bermain dan menyanyi secara emosi, tetapi sama rata; anda mesti ingat bahawa walaupun lompatan tajam dilicinkan oleh pemampat/penghad, pelicinan ini tidak selalu berlaku dengan secukupnya. Perubahan dinamik secara amnya merupakan fenomena yang agak kompleks; pengalaman yang baik dalam menormalkan gubahan yang dirakam diperlukan, jadi banyak perkara yang perlu dipelajari dalam hal ini.

Akhirnya, saya ingin mengucapkan kepada semua pemuzik kejayaan kreatif dan peningkatan rohani dalam kreativiti mereka; perlu diingat bahawa ia adalah dari dinding rumah yang sering dibawa keluar, yang kemudiannya membuat revolusi dalam dunia dan gaya muzik. Main, rakam dan gembirakan diri anda dan orang sekeliling anda dengan gubahan baharu.

Jika tugasnya adalah untuk membuka studio rakaman (rumah atau komersial), ramai yang bertanya soalan: - di mana untuk bermula? apa yang perlu dibeli dahulu? Apa yang mesti ada di studio? apa yang perlu difokuskan?

Untuk menjawab soalan ini, pertimbangkan dengan teliti rancangan masa depan anda dan tentukan sama ada anda akan merakam vokal dan instrumen sahaja, atau adakah anda juga akan merakam kit dram langsung? Jika anda mahukan kompleks penuh, maka premis itu akan menjadi lebih besar berlipat kali ganda. Jika anda mencipta studio semata-mata untuk diri sendiri dan ingin mendapatkan kualiti rakaman yang baik, maka anda tidak memerlukan banyak peralatan:

1. Komputer- dia seorang pekerja keras. Ia mestilah peranti yang berkuasa supaya ia boleh mengendalikan bukan sahaja satu projek, tetapi juga 50-70 pengambilan vokal yang dinyanyikan dengan jernih. DAW yang mana untuk dipilih untuk kerja anda adalah soal citarasa anda. Tiada perbezaan kualiti antara mereka. Jika sebelum ini beberapa program telah direka bentuk untuk berfungsi dengan midi, beberapa untuk pemprosesan dan mempunyai fungsi yang lebih maju, kini ini adalah stesen besar yang merangkumi semua yang mungkin. Kami menyelesaikan program Samplitude Pro X3 Suite, yang tidak seperti yang diiklankan seperti yang diiklankan oleh rakan sebayanya, tetapi mempunyai semua yang anda perlukan untuk mengadun dan menguasai. Anda boleh membaca cara mempercepatkan komputer anda untuk bekerja di sini:
2. Kad bunyi(kami melihat mereka di sini :). Melihat ke hadapan, saya ingin segera menekankan bahawa kad terbina dalam dalam PC tidak sesuai untuk kerja profesional. Mereka tidak bertujuan untuk muzik, tetapi untuk pembiakan teknikal. Tidak perlu dikatakan, anda tidak akan dapat membuat rakaman berkualiti tinggi bagi mana-mana instrumen menggunakan kad sedemikian. Satu-satunya kad bunyi seumpamanya yang saya ingin ketengahkan (yang boleh dibina ke dalam komputer) ialah kad daripada RME. Mereka mempunyai banyak model kad luaran dan dalaman, tetapi harga mereka bermula pada $400. Tetapi ini masih tidak akan menyelesaikan isu rakaman instrumen berkualiti tinggi, dan anda perlu melihat lebih dekat pada kad luaran dengan DI-Box (supaya bunyi gitar elektrik yang sama tidak ditangkap).
3. Mikrofon. Apakah studio rakaman tanpa mikrofon? betul - tiada! 🙂 Mikrofon adalah perkara paling sensitif yang boleh ada di dalamnya. Jika anda memasang studio untuk diri sendiri, jangan fokus pada kos, tetapi datang ke kedai muzik dan cuba bagaimana suara anda akan berbunyi di dalamnya. Selalunya berlaku bahawa suara seseorang berbunyi lebih baik dalam mikrofon $200 berbanding mikrofon $1000. Ia juga berlaku sebaliknya. Jangan lihat pada nama dan muslihat pemasaran. Mikrofon studio bernilai $90 tidak menjamin anda rakaman yang baik. Lihat dengan lebih dekat model klasik yang telah digunakan selama bertahun-tahun dan masih dalam pengeluaran. Kami tidak akan berani untuk mengesyorkan sesuatu yang khusus; ia lebih kepada soal rasa.
4. Pemantau. Jika anda ingin mendengar bunyi yang betul, maka pembesar suara teater rumah tidak sesuai. Anda memerlukan monitor studio yang direka untuk penentukuran bunyi dan mempunyai tindak balas frekuensi rata. Adalah penting untuk menekankan bahawa mencampurkan pada monitor 3 inci tidak berbaloi. Anda akan kehilangan banyak maklumat di bahagian rendah dan pertengahan bawah. Pertimbangkan serta-merta 5-8 inci (bergantung pada bilik), dan sebaik-baiknya dengan subwufer. Kos monitor yang baik (dan selalunya kosnya ditunjukkan untuk satu lajur) bermula pada $300 (sepasang akan berharga $600 atau lebih).
5. Fon kepala. Jika anda tidak boleh membeli monitor, ambil fon kepala yang baik (penyelesaian hanya sesuai untuk studio rumah). Kami melihat fon kepala yang menghasilkan semula bunyi kristal dalam artikel ini:. Sememangnya, dengan fon kepala anda tidak akan dapat mengawal bagaimana campuran akan berkelakuan dalam persekitaran akustik yang besar, jadi anda harus segera melihat dengan lebih dekat pada titik 4. Jika anda tidak tahu cara melakukan pengadunan dan penguasaan, atau jangan tidak mempunyai peralatan yang diperlukan, atau perlu melakukannya dengan cepat, atau... apa-apa lagi - datang kepada kami dengan sebarang alasan! Kami akan melakukan pencampuran dan penguasaan secara murah dan cekap, yang akan menjimatkan masa dan kos anda dengan ketara.
6. Prapenguat. Mikrofon memerlukan preamplifier berkualiti baik untuk segera mengenyangkan dan memperkayakan rakaman. Jika anda membandingkan pengumpulan ke dalam mikrofon terus dari kad dan melaluinya, perbezaannya akan menjadi sangat ketara. Ini memudahkan kerja anda dan membolehkan anda mendedahkan suara anda.
7. Pengadun. Studio rakaman mesti mempunyai sekurang-kurangnya konsol pencampur yang murah di atasnya. Apabila merakam suara atau instrumen, ia akan menjadi sangat mudah untuk anda mencipta keseimbangan yang diperlukan dan juga melakukan panning. Perhatikan peranti "lama" peranti ini dan jangan beli analog murah yang akan memperkenalkan bunyi dan artifak ke dalam bahan yang dirakam.
8. Kalis bunyi. Bahan rakaman adalah menarik, tetapi semasa pemprosesan, bunyi latar belakang, langkah, klik dan artifak lain akan ditangkap oleh mikrofon. Selain itu, semasa mencampur dan menguasai, bunyi boleh dipantulkan dari dinding dan ini akan mewujudkan kekeliruan kekerapan. Untuk menghapuskan ini sebanyak mungkin, anda perlu melindungi bilik. Untuk tujuan ini, buih penyerap khas adalah mencukupi. Kos untuknya berbeza-beza - dari $3 untuk lapisan 50*50 cm
9. Pengawal DAW. Anda akan terkejut betapa mudah dan cepat anda boleh menguruskan projek melalui pengadun program. Anda tidak perlu membuat pergerakan tetikus yang tidak perlu pada elemen kecil pengadun pada monitor dan anda boleh mengatur segala-galanya dengan jari anda. Malangnya, konsol pencampuran tidak melaksanakan fungsi ini, walaupun ia akan memudahkan prosesnya.
   Antara yang paling popular termasuk Avid Artist Control V2, Preconus FADEPORT, Avid Artist Mix dan Behringer X-Touch Universal.
10. Penukaran dan UPS. Tidak kira betapa lucunya bunyinya, setiap studio mesti mempunyai UPS (bekalan kuasa tidak terganggu) sekiranya berlaku keadaan yang tidak dijangka. Ia amat mengecewakan dan menjengkelkan apabila program DAW tidak dikonfigurasikan untuk menyimpan projek secara automatik, dan kemudian dalam sekelip mata lampu padam dan kerja 3 atau 5 jam anda hilang begitu sahaja tanpa kemungkinan pemulihan. Dalam kes ini, UPS akan menyelamatkan anda, yang akan memberi anda 10-15 minit untuk menyimpan dan mematikan komputer secara senyap.

Jika anda mencipta studio komersial, maka ia patut melihat dengan lebih dekat butiran tersebut.

1. Adalah penting bahawa untuk mengawal dan memantau projek yang anda campurkan, anda perlu menjalankan pemantauan yang baik. Apakah itu dan mengapa ia diperlukan, kami membincangkan dalam artikel: .
2. Apabila talian monitor anda mengembang, ia menjadi persoalan untuk melaraskan baki monitor. Setuju, amat menyusahkan untuk menghidupkan/mematikan monitor untuk mendengar bagaimana dan bunyinya. Untuk melakukan ini, anda memerlukan pengawal monitor. Antara yang paling popular ialah dua model yang sering ditemui dalam studio mixing dan mastering di seluruh dunia: Mackie BIG KNOB dan Behringer Xenyx CONTROL2USB.
3. Selalunya berlaku bahawa pelanggan meminta untuk merakam atau merakam semula beberapa bahagian instrumen. Instrumen yang paling popular dalam studio rakaman ialah gitar. Ambil beberapa gitar akustik dan elektrik untuk keperluan tersebut.
4. Mikrofon. Jika anda bercadang untuk merakam instrumen dan kit dram, maka anda memerlukan jenis mikrofon yang berbeza untuk setiap tugas. Ini akan menelan belanja yang agak mahal, kerana untuk setiap instrumen, simbal, gendang jerat dan sebagainya, anda memerlukan mikrofon berasingan yang akan menyampaikan bunyi dengan paling tepat dan betul.
5. Konsol pencampur besar. Kami telah menulis sebelum ini bahawa untuk studio rakaman rumah, konsol kecil akan mencukupi, tetapi jika anda merakam kit dram atau band penutup, semua ini perlu dikeluarkan melalui alat kawalan jauh ke dalam program dan serta-merta mengeluarkan baki dan panorama. Anda tidak boleh melakukannya tanpa alat kawalan jauh yang bagus dan mahal di sini. Jika tidak, anda berisiko kekeliruan kekerapan dan kekacauan lengkap dalam projek.